赏析
（一）
这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”(《唐人七绝诗浅释》)可为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，自是十分确当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，所谓以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
为什么闻笛声诗人会触动乡思呢?第三句点出《折柳》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或云其地杨柳为送行人攀折殆尽。《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋太康末，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”之词。北朝《折杨柳歌》曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这《折柳》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《折柳》为全诗点睛，亦即“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，倒颇能显现李太白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。
（二）
洛城就是现在河南的洛阳，在唐代是一个很繁华的都市，称为东都。一个春风骀荡的夜晚，万家灯火渐渐熄灭，白日的喧嚣早已平静下来。忽然传来嘹亮的笛声，凄清婉转的曲调随着春风飞呀，飞呀，飞遍了整个洛城。这时有一个远离家乡的诗人还没入睡，他倚窗独立，眼望着“白玉盘”似的明月，耳听着远处的笛声，陷入了沉思。笛子吹奏的是一支《折杨柳》曲，它属于汉乐府古曲，抒写离别行旅之苦。古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送；杨柳依依，正好借以表达恋恋不舍的心情。在这样一个春天的晚上，听着这样一支饱含离愁别绪的曲子，谁能不起思乡之情呢？于是，诗人情不自禁地吟了这首七绝。
这首诗全篇扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受。这笛声不知是从谁家飞出来的，那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，并不准备让别人知道他，却不期然而然地打动了许许多多的听众，这就是“谁家玉笛暗飞声”的“暗”字所包含的意味。“散入春风满洛城”，是艺术的夸张，在诗人的想象中，这优美的笛声飞遍了洛城，仿佛全城的人都听到了。诗人的夸张并不是没有生活的依据，笛声本来是高亢的，又当更深人静之时，再加上春风助力，说它飞遍洛城是并不至于过分的。
笛声飞来，乍听时不知道是什么曲子，细细听了一会儿，才知道是一支《折杨柳》。所以写到第三句才说“此夜曲中闻折柳”。这一句的修辞很讲究，不说听了一支折柳曲，而说在乐曲中听到了折柳。这“折柳”二字既指曲名，又不仅指曲名。折柳代表一种习俗，一个场景，一种情绪，折柳几乎就是离别的同义语。它能唤起一连串具体的回忆，使人们蕴藏在心底的乡情重新激荡起来。“何人不起故园情”，好像是说别人，说大家，但第一个起了故园之情的不正是李白自己吗？
热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。自己从小生于斯,长于斯的故乡，作为祖国的一部分，她的形象尤其难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
参考资料：http://baike.baidu.com/view/155351.html?wtp=tt
春夜洛城闻笛赏析
这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。
题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。
起句即从笛声落笔。
已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。
这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。
诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。
“暗”字为一句关键。
注家多忽略这个字。
已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。
”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解。
因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。
这里“暗”字有多重意蕴。
主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。
全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。
此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。
“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。
第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。
这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。
“散”字用得妙。
“散”是均匀、遍布。
笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。
即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《折柳》曲。
古人送别时折柳，盼望亲人归来也折柳。
据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。
长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。
《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。
晋代太康末年，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”的词语。
北朝《折杨柳歌》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。
”大约都是据曲意填的歌词。
所以，诗人听到这首《折柳》曲，便引起客愁乡思。
一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。
在春秋季节，人们也常是多愁善感。
《折柳》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。
三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。
强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。
这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。
热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。
诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。
李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
全诗扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受。
诗的第一句是猜测性的问句。
那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，却不期然而打动了许许多多听众，这就是句中“暗”字所包含的意味。
第二句说笛声由春风吹散，传遍了洛阳城。
这是诗人的想象，也是艺术的夸张。
第三句说明春风传来的笛声，吹奏的是表现离情别绪的《折杨柳》，于是紧接一句说，哪个能不被引发思念故乡家园的情感呢！水到渠成而戛然而止，因而余韵袅袅，久久萦绕于读者心间，令人回味无穷。
李白的老家在四川，二十几岁就离家东游，后长期居住湖北、山东，春夜闻笛《折杨柳》曲，触发深长的乡思当是再自然不过的了。
因此情真意切，扣人心弦，千百年来在旅人游子心中引发强烈的共鸣。
春夜洛城闻笛的鉴赏
这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。
题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。
起句即从笛声落笔。
已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。
这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。
诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。
“暗”字为一句关键。
注家多忽略这个字。
已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。
”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解。
因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。
这里“暗”字有多重意蕴。
主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。
全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。
此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。
“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。
第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。
这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。
“散”字用得妙。
“散”是均匀、遍布。
笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。
即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《折柳》曲。
古人送别时折柳，盼望亲人归来也折柳。
据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。
长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。
《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。
晋代太康末年，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”的词语。
北朝《折杨柳歌》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。
”大约都是据曲意填的歌词。
所以，诗人听到这首《折柳》曲，便引起客愁乡思。
一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。
在春秋季节，人们也常是多愁善感。
《折柳》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。
三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。
强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。
这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。
热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。
诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。
李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
全诗扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受。
诗的第一句是猜测性的问句。
那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，却不期然而打动了许许多多听众，这就是句中“暗”字所包含的意味。
第二句说笛声由春风吹散，传遍了洛阳城。
这是诗人的想象，也是艺术的夸张。
第三句说明春风传来的笛声，吹奏的是表现离情别绪的《折杨柳》，于是紧接一句说，哪个能不被引发思念故乡家园的情感呢！水到渠成而戛然而止，因而余韵袅袅，久久萦绕于读者心间，令人回味无穷。
李白的老家在四川，二十几岁就离家东游，后长期居住湖北、山东，春夜闻笛《折杨柳》曲，触发深长的乡思当是再自然不过的了。
因此情真意切，扣人心弦，千百年来在旅人游子心中引发强烈的共鸣。
春夜洛城闻笛的300字赏析《春夜洛城闻笛》,李白的。
赏析一定不能
李白《春夜洛城闻笛》 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城； 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
赏析 开元二十三年（735），李白客东都（洛阳）。
《春夜洛城闻笛》一诗，当即这次客东都有感而作。
这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。
题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。
起句即从笛声落笔。
已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。
这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。
诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。
“暗”字为一句关键。
注家多忽略这个字。
已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。
”（《唐人七绝诗浅释》）可为一种理解。
因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，自是十分确当。
这里“暗”字有多重意蕴。
主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。
全句表现出一种难于为怀的心绪，所谓以主观写客观。
此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。
“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。
第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。
这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。
“散”字用得妙。
“散”是均匀、遍布。
笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。
即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
为什么闻笛声诗人会触动乡思呢？第三句点出《折柳》曲。
古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。
据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。
长安灞桥即为有名的送别之地，或云其地杨柳为送行人攀折殆尽。
《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。
晋太康末，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”之词。
北朝《折杨柳歌》曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。
”大约都是据曲意填的歌词。
所以，诗人听到这《折柳》曲，便引起客愁乡思。
一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。
在春秋季节，人们也常是多愁善感。
《折柳》为全诗点睛，亦即“闻笛”的题义所在。
三，四两句写诗人自己情怀，却从他人反说。
强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。
这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，倒颇能显现李太白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。
注释 [1]春风：一本作“东风”。
[2] 《折柳》：即《折杨柳》，曲名。
相传西汉张骞入西域得《摩诃兜勒》曲，李延年因胡曲更造新声二十八解，其中有《折杨柳》。
梁鼓角横吹曲也有《折杨柳》。
清商曲有《攀杨枝》、《月节折杨柳》、《小折杨柳》诸曲。
春夜洛城闻笛赏析50字
春夜洛城闻笛 / 春夜洛阳城闻笛 朝代：唐代 作者：李白 原文：谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。
题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。
起句即从笛声落笔。
已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。
这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。
诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。
“暗”字为一句关键。
注家多忽略这个字。
已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。
”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解。
因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。
这里“暗”字有多重意蕴。
主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。
全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。
此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。
“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。
第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。
这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。
“散”字用得妙。
“散”是均匀、遍布。
笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。
即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间，同时写出其城之静，表达诗人的思乡心切。
...
春夜洛城闻笛的赏析“何人不起故园情”中,“何人”仅仅是说别人吗...
这首诗全篇扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受.这笛声不知是从谁家飞出来的，那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，并不准备让别人知道他，却不期然而然地打动了许许多多的听众，这就是“谁家玉笛暗飞声”的“暗”字所包含的意味.“散入春风满洛城”，是艺术的夸张，在诗人的想象中，这优美的笛声飞遍了洛城，仿佛全城的人都听到了.诗人的夸张并不是没有生活的依据，笛声本来是高亢的，又当更深人静之时，再加上春风助力，说它飞遍洛城是并不至于过分的.
春夜洛城闻笛诗歌首句中的“暗”字有何妙处？全诗表达了作者什么情...
《春夜洛城闻笛》作者：李白 年代：唐谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。
诗词赏析：这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。
题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。
起句即从笛声落笔。
已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。
这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。
诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。
“暗”字为一句关键。
注家多忽略这个字。
已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。
”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解。
因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。
这里“暗”字有多重意蕴。
主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。
全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。
此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。
“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。
第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。
这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。
“散”字用得妙。
“散”是均匀、遍布。
笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。
即为“满洛城”的“满”字预设地步； “满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《折柳》曲。
古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。
据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。
长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。
《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。
晋代太康末年，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”的词语。
北朝《折杨柳歌》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。
”大约都是据曲意填的歌词。
所以，诗人听到这首《折柳》曲，便引起客愁乡思。
一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。
在春秋季节，人们也常是多愁善感。
《折柳》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。
三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。
强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。
这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。
热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。
诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。
李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
诗歌鉴赏这种题怎么答,不会这种题
诗歌鉴赏方法总结： 一、看背景 结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容：如2008年高考诗歌鉴赏题—— 春日即事① 李弥逊 小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏。
车尘不到张罗地②，宿鸟声中自掩门。
[注]①李弥逊（1085-1153），字似之，吴县（今属江苏省苏州市）人，历任中书舍人、户部侍郎等职。
因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。
②张罗地：指门可罗雀、十分冷落的地方。
在这道题中，注释①告诉我们李弥逊“因竭力反对秦桧的投降政策而被免职”；第二题问“这首诗表现作者什么样的情绪？”，联系背景答题就很容易切入。
二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼） 古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。
三、看体裁 如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。
如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。
（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。
粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。
） 如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。
四、看技法 一抒情手法 ⑴直抒胸臆 ⑵间接抒情 A托物言志（借物喻人） B借景（物）抒情 C情景交融 二描写手法 ①对比：勾画……的生活画面，突出表现诗人……的情感，或表达了对生活、社会的……思考。
②衬托（映衬、反衬、烘托） ③渲染（三次或三次以上描写铺排） ④正面描写和侧面描写相结合 三修辞手法 ⑴用典——借用神话故事、历史人物活动、古诗文 ⑵借代——含蓄、委婉，表达特定的感情 ⑶比喻——形象生动，寄托感情；或语言深入浅出地揭示生活哲理。
想象、联想，设想奇巧，勾画了……的生活或社会图景。
⑷双关——意在言外，耐人寻味，具含蓄美。
A谐音双关，含蓄，富有情趣。
【如“东边日出西边晴，道是有晴（情）还无晴（情）。
】B语意双关 ⑸拟人，景和物人格化，形象生动，寄托感情；或情景交融，物我一体；或借物喻人，象征。
⑹夸张，突出特点，强化感情，增强感染力；或造成奇特的意境，表现浪漫主义的情感。
⑺反复，连用某字，突出特点或某种情感。
⑻设问，一问一答，富有情趣；反问，增强说服力，发人深醒。
⑼反语，讽刺。
⑽互文：“参互成文，含而见文。
”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。
如“秦时明月汉时关”、“烟笼寒水月笼沙”、“开我东阁门，坐我西阁床”等。
四其它表现手法：虚实相生 五、看意象 ⑴柳 “柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。
李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦蛾梦断秦楼月。
秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。
” ⑵月亮 一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。
李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。
” ⑶菊花 坚贞、高洁品格的象征。
陶渊明“采菊东蓠下，悠然见南山” ⑷梅花 冰清玉洁、不愿同流合污的品质。
王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。
” ⑸松 坚贞、高洁的品质。
李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。
” ⑹莲 由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。
南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。
” ⑺梧桐 梧桐则是凄凉悲伤的象征。
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）。
⑻杜鹃鸟 杜鹃是凄凉、哀伤的象征。
宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。
” ⑼鹧鸪鸟 旅途艰险的和满腔的离愁别绪，如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮?书江西造口壁》）等。
⑽寒蝉 悲凉的同义词。
宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。
” ⑾鸿雁 游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。
如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。
”、“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）。
也有以鸿雁来指代书信，如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。
⑿以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）；以浮云比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）；丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》），等等。
⒀冰雪 以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。
如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》） ⒁草木 以草木繁盛反衬...