求 古典诗歌（诗词曲）的基础知识
诗词，是指以近体诗和格律词为代表的中国传统诗歌。
通常认为，诗更适合“言志”，词更适合“抒情”。
诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
中国诗起源于先秦，鼎盛于唐代。
中国词起源于隋唐，流行于宋代。
中华诗词源自民间，其实是一种草根文学。
在21世纪的中国，诗词仍然深受普通大众青睐，并出现了新国风等重要诗词流派。
目录 一、概述1、简介 2、“诗词”出处 3、诗和词 4、基本概念 5、诗词简介 6、词的起源 二、诗词格律1、词牌集录 2、绝句律诗格式 三、诗词佳句选摘 四、大型诗词书籍一、概述 1、简介 2、“诗词”出处 3、诗和词 4、基本概念 5、诗词简介 6、词的起源 二、诗词格律 1、词牌集录 2、绝句律诗格式 三、诗词佳句选摘 四、大型诗词书籍 展开 编辑本段一、概述 1、简介 词目：诗词 拼音：shī cí 释义：古体诗、近体诗以及格律词的总称。
2、“诗词”出处 宋 梅尧臣 《张淳叟献诗永叔同永叔和之》：“ 张君献诗诗词巧，美女插花娇醉春。
” 明吴应箕《述怀》诗：“《咏怀》好诗词，能无自愧息。
” 3、诗和词 《儒林外史》第十七回：“ 匡超人 初时不好问他，偷眼望那书上圈的花花绿绿，是些甚么诗词之类。
” 郭小川 《痛悼敬爱的周总理》诗：“在病危时还一再聆听毛主席的光辉诗词。
” 4、基本概念 所谓诗词，即诗歌与词的合称。
诗歌是一种主情为主的文学体裁，它以抒情或者叙事、说理的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。
诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。
词，又称曲子词、长短句、诗余，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗，词牌是词的调子的名称，不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。
5、诗词简介 诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。
《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声。
”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。
”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。
诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。
此外诗歌又可以按照不同的表现形式分为白话诗和文言诗词，在近代新月诗社力求较好地继承现代诗和古体诗的关系，在自由的同时强调诗歌的音乐美、建筑美，但新月派的理论及作品，未曾获得读者的普遍认可。
按照文体背后的意识形态不同，又可分为新诗（西洋诗）与古典诗词（中国诗）。
诗词在当今现代社会生活中，得以继承和发展，它传统形式中的情味意味韵味更能使人接受，它是汉语特有的魅力和功能，这是其它任何语言所没有和不能的，也是任何语言翻译不了的。
因此，中国传统诗词文化是世界文化文学上最独特而美好的表现形式和文学遗产。
（山水情人语） 6、词的起源 诗歌的一种韵文形式，由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成，起于唐代，盛于宋代。
原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调而改变，因此又叫长短句。
2010年5月，作家网络出版社隆重推出《中国国学大师》系列丛书，目前该丛书已经出版《中国诗词研究》、《毛泽东诗词研究》、《中国姓名学研究》、《郭瑞琳诗文讲座》、《十大元帅诗词研究》等5部郭瑞琳著作105万字。
编辑本段二、诗词格律 1、词牌集录 暗香97字 二郎神105字 八声甘州97字 长相思36字 采桑子44字 翠楼吟101字 捣练子27字 点绛唇41字 蝶恋花60字 定风波62字 洞仙歌83字 更漏子46字 甘草子47字 桂枝香101字 过秦楼111字 豆叶黄31字 浣溪沙42字 画堂春47字 贺圣朝49字 河 传61字 何满子74字 黄河清慢98字 贺新郎116字 减字木兰花44字 锦缠道66字 江城子70字 浪淘沙54字 临江仙60字 离亭燕72字 六州歌头143字 蓦山溪82字 满江红93字 满庭芳95字 摸鱼儿116字 迈陂塘116字 南歌子52字 南乡子56字 念奴娇100字 卜算子44字 菩萨蛮44字 普天乐46字 清平乐46字 鹊桥仙56字 青玉案67字 沁园春114字 青门引42字 如梦令33字 人月圆48字 十六字令16字 生查子40字 诉衷情45字 苏幕遮62字 水调歌头95字 双双燕98字 石州慢102字 水龙吟102字 霜天晓角43字 调笑令32字 桃源忆故人48字 摊破浣溪沙48字 太常引49字 踏莎行58字 唐多令60字 天仙子68字 乌夜啼36字 望海潮107字 武陵春49字 相见欢36字 西江月50字 小重山58字 谢池春66字 忆江南27字 忆王孙31字 谒金门45字 忆秦娥46字 虞美人56字 一落索46字 阮郎归47字 一斛珠57字 玉楼春56字 一剪梅60字 渔家傲62字 一丛花78字 御街行78字 雨霖铃103字 永遇乐104字 醉花阴52字 鹧鸪天55字 祝英台近77字 昼夜乐98字 烛影摇红96字 2、绝句律诗格式 五绝：仄起 平起 五律：仄起 平起 七绝：仄起 平起 七律：仄起 平起 ...
古代诗歌的基本知识有哪些？
诗歌概念起源 诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。
诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。
诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。
《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。
”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。
”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。
诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。
诗体概说 诗体的分类，是一个复杂的问题。
现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。
汉魏六朝诗，一般称为古诗，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。
乐府本是官署的名称。
乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。
《文心雕龙·乐府》篇说：＂凡乐辞曰诗，诗声曰歌。
＂由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。
后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。
中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。
唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。
近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。
古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。
四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。
五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。
超过八句的叫长律，又叫排律。
长律一般都是五言诗。
只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。
绝句可分为律绝和古绝两种。
律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。
古绝一般只限于五绝。
“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。
现代诗的含义： 1.形式是自由的 2.内涵是开放的 3.意象经营重于修辞。
“古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。
“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。
“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。
诗歌主要有以下几部分： （一）诗歌的起源 诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。
来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。
开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。
中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。
（二）诗歌的特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。
我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。
”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。
（三）诗歌的表现手法 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用 的传统表现手法有“赋、比、兴”。
《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。
” 这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。
宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。
”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。
刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。
”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。
”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。
唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。
取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。
”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。
”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》...
基础差,如何做古诗鉴赏？另用典题分析。
古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分，在高中语文教材中占有一定的分量。
在全国语文高考中，古诗词赏析连考了七年，难度越来越大，题型越来越完善，题量有逐年加大的趋势，成为高考备考的一个亮点。
无论从教材角度，从高考角度，还是从继承与创新文学遗产的角度上，培养与提高学生古诗词的鉴赏能力，成为每一个语文教师刻不容缓的任务。
那么，如何培养学生古诗词的鉴赏能力呢？ 首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。
正所谓授人以鱼，不如授之以渔。
语文教学中，我主要从以下五方面着手： 一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。
如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否？知否？应是绿肥红瘦。
”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。
其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。
又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。
/鸟宿池边树，僧敲月下门。
/过桥分野色，移石动云根。
/暂去还来此，幽期不负言。
”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。
全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。
颔联与颈联写环境的 “幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。
尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。
可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。
二、剖析诗词的思想内容。
要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。
”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。
所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。
三、探究用典化句的妙用。
古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。
鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。
如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。
即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。
此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。
探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。
四、体会修辞手法的表达效果。
古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。
如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。
首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。
次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。
末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。
一“细”一 “裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。
“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。
贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。
因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。
五、领悟古诗词的意境。
意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。
领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。
领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。
如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。
从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。
从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、...
想学写古诗词,请推荐一些入门必读的书。
王力先生是中国古代汉语界的宗师和权威，先读他的书打基础。
格律，韵部等知识都包括其中了。
因为关于诗词创作的书太过庞杂、杜甫，强调练字练句，可以读龙榆生先生的《词学概论》，可以继续读王力先生的《汉语诗律学》，是一本相当系统的专著填词是按一定的词谱的，现在通行的是《白香词谱》和《钦定词谱》。
如果想了解更多的关于词的知识推荐王力先生的《诗词格律》，是学习写古诗的入门书。
写诗还是要培养语感的，建议多读前人的作品，先读李白。
如果有兴趣还可以读读前人的诗话词话，是古人讨论如何作诗和品鉴诗的。
词学大师唐圭璋先生有编过《历代词话丛编》。
如果想精进的话，对写作古诗很有帮助；再读李商隐、王维，掌握诗的谋篇布局...
【描写文章写的好的诗句】求强调写文章时一个字的重要性的古诗句...
一、宋代大诗人王安石写《泊船瓜洲》时，对“春风又绿江南岸”一句，先由“到”改“过”，又换“入”，再换“满”，最后，终于炼出“绿”字，才心满意足。
使诗歌意境徒然升华，那更是千古绝唱。
二、法国著名作家福楼拜就曾对他的优秀弟子莫泊桑说：“无论你所要的是什么，真正能够表现它的句子只有一句，真正适用的动词和形容词也只有一个，就是那最准确的一句，最准确的一个动词和形容词。
其他类似的都很多。
而你必须把这唯一的句子、唯一的动词、唯一的形容词找出来。
” 三、宋词人宋祁对其《玉楼春》一词中的“红杏枝头春意闹”一句，也是反复锤炼，对“闹”字也数次改动，先由“到”而“浓”，最后炼字为“闹”，更是使满词生辉，在文坛上留下万代佳话。
清人刘公勇在词话里对宋祁炼字给予了高度的评价，刘赞到：“一闹字卓绝千古”。
四、我国唐代诗人贾岛为诗句“鸟栖池边树，僧敲月下门”中的“僧敲月下门”一句究竟是用“推”还是用“敲”冥思苦想，无法定夺，竟然冲撞了京兆尹韩愈的马队，是他和韩愈一起反复“推”、“敲”，才定下用“敲”字的。
一个“敲”字，铿锵有声，使意境充满迷人的芬芳。
五、唐卢延的《苦吟》诗，“莫话诗中事，诗中难更无。
吟安一个字，捻断数茎须”更是道尽了炼字推敲的甘苦，让人感动。
古诗的知识！！快快快！
“古诗”的原意是指古代学者所作的诗。
约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。
展开 编辑本段意义清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。
大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。
或寓言，或显言，或反复言。
初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。
”（《说诗语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。
西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。
东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。
同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。
古诗源因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。
它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。
而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为了一个专题名称。
关于成长的古诗~
意志教育不是发扬个人盲目的意志，而是培养合于社会历史发展的意志。
——陶行知，教育家 游戏是儿童最正当的行为，玩具是儿童的天使。
——鲁迅，文学家、思想家 高等学校的学习，是打基础的时期，应该强调学好基础课程。
——钱学森，物理学家 教育的目的不是对事实的追求，而是对价值的探讨。
——威廉.R.英吉，美国学者 教育的意旨并非知识的累积，而是心智上的能力的发育。
——赛珍珠，美国作家 真正的教师，不允许以自己个人的影响去影响学生。
——奥尔科特，美国教育家 一个受了不良教育影响的孩童等于走失了方向。
——肯尼迪，美国政治家 教育的最高目标不是知识而是行动。
——赫.斯宾塞，英国社会学家、哲学家 If winter comes,can spring be far？ 在艰苦中成长成功之人，往往由于心理的阴影，会导致变态的偏差。
这种偏差，便是对社会、对人们始终有一种仇视的敌意，不相信任何一个人，更不同情任何一个人。
爱钱如命的悭吝，还是心理变态上的次要现象。
相反的，有器度、有见识的人，他虽然从艰苦困难中成长，反而更具有同情心和慷慨好义的胸襟怀抱。
因为他懂得人生，知道世情的甘苦。
—— 南怀瑾 谁给我一滴水， 我便回报他整个大海。
—— 华 梅 自己不能胜任的事情，切莫轻易答应别人，一旦答应了别人，就必须实践自己的诺言。
—— 华盛顿 君子在下位则多谤，在上位则多誉；小人在下位则多誉，在上位则多谤。
—— 柳宗元 你若要喜爱你自己的价值，你就得给世界创造价值。
—— 歌德 君子赠人以言，庶人赠人以财。
—— 荀况 时间会刺破青春表面的彩饰，会在美人的额上掘深沟浅槽；会吃掉稀世之珍！天生丽质，什么都逃不过他那横扫的镰刀。
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★落日无边江不尽，此身此日更须忙 --陈师道 ★在今天和明天之间，有一段很长的时间；趁你还有精神的时候，学习迅速办事 --歌德 ★莫等闲，白了少年头，空悲切 --岳飞 ★岁去弦吐箭 --孟效 ★盛年不重来，一日难再晨。
及时宜自勉，岁月不待人 --陶渊明 ★一年之计在于春，一日之计在于晨 --萧绎 ◆尊师 ★不学自知，不问自晓，古今行事，未之有也 --王充 ◆勤奋 ★人生在勤，不索何获--张衡 ★业精于勤而荒于嬉，行成于思而毁于随 --韩愈 ★天才就是无止境刻苦勤奋的能力 --卡莱尔 ★聪明出于勤奋，天才在于积累 --华罗庚 ★好学而不勤问非真好学者。
★书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
★勤劳一日，可得一夜安眠；勤劳一生，可得幸福长眠 --达·芬奇（意大利） ★形成天才的决定因素应该是勤奋 -郭沫若 ★人的大脑和肢体一样，多用则灵，不用则废 -茅以升 ★你想成为幸福的人吗？但愿你首先学会吃得起苦 --屠格涅夫 ★灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏” --列宾 ★贵有恒何必三更眠五更起，最无益只怕一日曝十日寒。
★成功=艰苦劳动+正确方法+少说空话 --爱因斯坦 ★不经历风雨，怎能见彩虹 -《真心英雄》 ★宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
★自古以来学有建树的人，都离不开一个“苦”字。
★天才就是百分之九十九的汗水加百分之一的灵感 --爱迪生 ★艺术的大道上荆棘丛生，这也是好事，常人望而却步，只有意志坚强的人例外 --雨果 ◆自信 ★自暴自弃，这是一条永远腐蚀和啃噬着心灵的毒蛇，它吸走心灵的新鲜血液，并在其中注入厌世和绝望的毒汁 --马克思 ★祖国的未来在我们身上，我们的未来在我们的手中 --中学生宣言 ★我们应该有恒心，尤其要有自信心 --居里夫人 ◆自由 ★自由不是无限制的自由，自由是一种能做法律许可的任何事的权力 --孟德斯鸠 ★纪律是自由的第一条件--黑格尔 ★个人的自由，以不侵犯他人的自由为自由 --穆勒 ★不能制约自己的人，不能称之为自由的人 --毕达哥拉斯 ◆生活 ★知识本身并没有告诉人们怎样运用它，运用的方法乃在书本之外 --培根 ★生活是知识的源泉，是作文素材的宝库。
★读一切好书，就是和许多高尚的人谈话 --笛卡尔 ★生活的智慧大概就在于遇事问个为什么 --巴尔扎克 ★学习知识要善于思考，思考，再思.我就是靠这个方法成为科学家的 --爱因斯坦 ★知识有如人体血液一样宝贵。
人缺了血液，身体就会衰弱；人缺少知识，头脑就要枯竭 -高士其 ★美到处都有。
对于我们的眼睛，不是缺乏美，而是缺乏发现 --罗丹 ★我扑在书籍上，就像饥饿的人扑在面包上 --高尔基 ◆谦虚 ★如果我看得远，那是因为我站在巨人的肩上 --牛顿 ★谦虚使人进步，骄傲使人落后--毛泽东 ★不满是向上的车轮 --鲁迅 ★老是把自己当珍珠，就时常有怕被埋没的痛苦。
把自己当泥土吧！让众人把你踩成路 --孔繁森 ◆修养 ★我爱我师，我更爱真理 --亚里士多德 ★茶也醉人何必酒，书能香我不须花。
★人不可像走兽那样活着，应该追求知识和美德 --但丁 ★萤火虫虽然只能发出微弱的光，但它敢于向黑夜挑战的精神却是最可贵的。
★陆地上最广阔的是海洋，比海洋还广阔的是天空，比天空更广阔的是人的胸怀。
★人格是心灵...
阅读古诗文的方法
读书百遍其义自现 诵读，是语感形成的基础，是分析、研讨语言的前提，是积累语言、培养语言能力的重要手段。
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，“书读百遍，其意自见”说的是朗读与理解的关系；“读书破万卷，下笔如有神”说明量的积累会产生质的飞跃，诵读是有声的艺术，它不是静寂的字符。
读之以情、读之以趣、读之以理、读之以思、读之以法，在读中领悟其乐趣，实践证明，诵读可以让学生领悟到文章的丰富的内涵，体味到其韵外之致，得到言有尽而意无穷的美感，在读中还古诗以生命、活力。
关键词：传统 语感 积累 兴趣 方法 创新 以人为本 一、经典是一种文化，是中华民族的优秀传统 中国的语言文字之根在古诗文经典，仅从《诗经》算起就有三千多年了，这期间涌现出群星灿烂的诗人，创造出浩如烟海的诗篇。
它们是中华民族的瑰宝，人们可以从这些优秀诗篇中领略祖国山河的壮美，了解民族历史的演变，感受汉语表达的丰富和美好，吟诵古诗能陶冶人们的情操，为审美打下基础。
尤其是古诗文的语言，是文化内涵最丰富的语言，是形式最优美的语言，是最具灵性和想象力的语言，是最深刻、最具感染力的语言。
学习这种语言，是学习中华民族文化的最佳途径。
中国的古诗文流传了千百年，积淀了中华传统的思想、情感、审美和智慧，学习它可以使学生体悟中华民族的优秀精神、伦理道德和审美情趣，这些既有助于学生深化对社会、自然、人生的认识，也有助于学生认识、发展和完善自我，形成健全人格。
二、背诵是儿童的天性 〈语文课程标准〉在《课程目标》的“总目标”中明确提出要“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧”，并要求小学生背诵优秀古诗文60篇（段），此外还推荐了70首古诗文背诵篇目。
《课标》中特别还强调了积累的重要，“不积跬步无以致千里”。
明确规定了各年级的课外阅读量，列出古诗文推荐篇目八十首，而记忆便是一种积累。
依据人类学家和心理学家的研究，一个人的记忆力发展是自零岁开始，1至3岁即有显著的发展，3至6岁其进展更为迅速，6至13岁则为一生中发展的黄金时代，至13岁为一生记忆力之最高峰，以后最高只能保持此高点，往往20岁以后，心境若一不平衡便有减退的可能。
小学生所处的年龄阶段正是记忆力最旺盛的时期，记忆的东西可能终生不忘。
把握这一关键期，少记点广告词，多背点经典，不求甚解，但求熟背，是做一种终生可以去消化、理解、受益的文化准备。
以最便捷的方式，获得古诗文经典的基本熏陶与修养，滋养心灵，以增强人文底蕴，提高综合素质。
三、激发兴趣，探究方法 1、古诗文与日常工作结合激发兴趣 兴趣是可以培养的。
冰冻三尺，非一日之寒。
背诵古诗文对学生而言也是一项艰苦的脑力劳动，要使学生有兴趣坚持下去，就必须从学生实际出发，努力为他们创设古诗文诵读的时间、空间，完善各项措施。
l 定时间。
我利用一个晨读时间定为新诗介绍，每周五下午辅导班为交流欣赏，每课课前两分钟、每个中午都有十分钟的集体诵读。
学生在久而久之中逐步形成争先竞背的好习惯。
l 造氛围。
班级人手至少一本《中华经典诵读本》；黑板一角开辟“每周一诗”，午间练字内容选择名诗名句……让学生处处都能见到古诗文，读背古诗文，在耳濡目染中保持背诵古诗文的兴趣。
2、加强方法指导，保证诵读质量 开展古诗文诵读绝不能放任自流，要教给学生方法，培养学生的兴趣，灵活多样，帮学生巧背。
“三分诗，七分读” “熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”“书读百遍，其义自现”，可见，诵读对阅读古诗能起到“起死回生”的作用。
德国学者克司和伊瑟尔的接受美学认为：作品本身如果不经过阅读理解，就没有任何意义，就永远成为没有生命的，死的语言材料，只有依靠读者在读的过程中主动地挖掘，才能实现文本意义的发生。
有人说：“朗读如同赋予作品以生命，更能使人感受。
l 熟读成诵法。
即让学生多读，可指导学生朗朗出声地诵读，低唱慢吟地诵读，也可“不求甚解”地诵读，‘直面经典，不求甚解，形式多样、水到渠成’。
要多鼓励，不要强迫”。
可采取激将法、争章法、小组夺魁、建立班级诵读明星榜等等。
辅导孩子们“诵”出味道来，而不是一味地背诵。
碰到学生发音不准确，就亲自给学生做示范，交给学生读出诗的节奏和重音。
在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。
读多了，自然成诵。
形成积累，逐步养成整体感悟的能力。
l 联系扩充法。
即将所学的某一首古诗词，与其题材内容、表现手法相近的其他古诗词联系起来诵读，以形成一个知识组块。
如学习贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
”可同时诵读其他有关“咏柳”的名诗，如杜牧的《柳》：“数树新开翠影齐，倚风情态被春迷。
依依故国樊川恨，半掩村桥半掩溪。
”罗隐的《柳》：“灞岸晴来送别频，相偎相依不胜春。
自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
”杨万里的《新柳》：“柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。
未必柳条能蘸水，水中柳影引他长...
一首古诗词
《钱塘湖春行》赏析 钱塘湖春行 【唐】 白居易 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
[阅读导引] 钱塘湖是西湖的别名，是我国著名的风景区之一。
提起西湖，我们自然会想起苏轼的名句“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。
读了白居易的这首诗，仿佛真的看到了那含睇一笑的西施面影。
诗中描写了诗人骑马所见到的西湖早春的旖旎骀荡的春光，表现了世间万物在春色沐浴下的勃勃生机，塑造出诗人自身欣然陶然观景的形象，创造出春色喜人、生意盎然的意境，抒发了喜爱早春风光、恬静闲适自得的感情。
[作者简介] 白居易（772—846），字乐天，号香山居士、醉吟先生。
祖籍太原（今山西），曾祖父白温迁居下圭（今陕西渭南），遂为下圭人，中唐时期伟大的现实主义诗人。
白居易的诗题材丰富、内容深刻，表达平易浅近，贴切流畅。
现存白诗近三千首，数量当推为唐代诗人之冠。
他曾将自己的诗分为四类：讽谕、闲适、感伤、杂律。
他本人最得意，价值也最高的是他的讽谕诗。
在文学上，他主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“潮风雪，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要的地位。
长篇叙事诗《长恨歌》、《瑟瑟行》等名篇则代表他艺术上的最高成就。
[背景介绍] 白居易是在长庆二年（公元822年）的七月被任命为杭州剌史的，而在宝历元年（公元825年）三月又出任了苏州剌史，所以这首《钱塘湖春行》应当写于长庆三、四年间的春天。
[词语注释] 春行：春天散步。
孤山寺：在西湖白堤孤山上。
贾亭：唐代杭州刺史贾全所建的贾公亭，今已不存。
初平：远远望去，西湖水面仿佛刚和湖岸及湖岸上的景物齐平。
云脚：古汉语称下垂的物象为“脚”，如下落雨丝的下部叫“雨脚”。
这里指下垂的云彩。
暖树：向阳的树。
乱花：指纷繁开放的春花。
浅草：初春的草，尽管很多，但还不很高。
没（mò）：隐没。
湖东：以孤山为参照物，白沙堤（即白堤）在孤山的东北面。
行不足：游赏不够，即反复游赏 [层次结构] 首联从大处落笔，写孤山寺所见之景。
第一句是地点，第二句是远景。
“初平”，写春水初生，略与堤平。
“云脚低”，写白云低垂，与湖水相连，勾出了早春的轮廓。
脚下平静的水面与天上低垂的云幕构成了一副宁静的水墨西湖图。
颔联写莺燕，是诗人游程中所见。
莺是春的歌手，都争着飞到向阳的树上去歌唱；燕是春的信使，已开始衔泥筑巢，一片生机勃勃之势。
用“早”来形容黄莺，体现了白居易对这些充满生机的小生命的由衷的喜爱。
一个“争”字，让人感到春光的难得与宝贵。
用一个“啄”字，来描写燕子那忙碌而兴奋的神情，似乎把小燕子也写活了。
这两句着意描绘出莺莺燕燕的动态，从而使得全诗洋溢着春的活力与生机。
颈联写花草，着重表现诗人的感受。
马在浅草地上走得很轻快，看花的时间长了，眼前一片姹紫嫣红，使人目不暇接，会产生迷乱的感觉。
这联和上联是此诗的核心部分，同时也是白诗描写春光特别是描写西湖春光的点睛之笔。
这更是一联极富情感色彩与生命活力的景物描写，充分显示了白居易对描写对象的细致观察以及准确把握其特征的能力。
尾联写白沙堤之景，直抒胸臆，表达诗人喜悦的心情。
“行不足”，是因为看不足，说明诗人流连忘返。
[诗文译意] 从孤山寺的北面到贾亭的西面，湖面春水刚与堤平，白云重重叠叠，同湖面上的波澜连成一片。
几处早出的黄莺争着飞向向阳的树木，谁家新来的燕子衔着春泥在筑巢。
繁多而多彩缤纷的春花渐渐要迷住人的眼睛，浅浅的春草刚刚能够遮没马蹄。
我最喜爱西湖东边的美景，游览不够，尤其是绿色杨柳荫下的白沙堤。
[诗文赏析] 从孤山北面到现在的平湖秋月、白堤，诗人一路走来一路向人们告知春的信息：湖面春水新生、树上春莺争鸣、空中春燕衔泥、堤岸春花渐开、春草刚绿，诗人敏锐细腻的笔触，让人们从中体会到西湖正在舒展地着上春装。
诗人赞美西湖的春色，并且指出他最爱在白沙堤上行走。
白堤的两边是水，堤两旁种满了柳树、桃树。
春天走在白堤上，澹澹的湖水就在你的脚边，你仿佛走在水面上；初春的柳枝如烟如雾，如丝如缕，飘拂在你的脸上，使你心中涌生无限温柔无限爱，你像在梦境、在仙境。
当春天走在白堤上时，你就更能体味到诗人写这首诗时的感觉和心情了。
全诗的题意主要在一个“行”字上，扣紧“春行”二字来描写景物的。
但西湖面积太大，行程太长，所以诗人只截取其中一段来写——从孤山寺的北面写起，至白沙堤止。
读这首诗，我们自然就有了随着诗人饱览西湖早春景色的感觉。
[诗歌特色] 全诗结构严密，格律严谨，对仗工整，语言流畅，生动自然，语气平易，体现了通俗流畅的特点。
诗人从总体上着眼描绘了湖上蓬蓬勃勃的春意，并善于在行进途中展开了景物描写，选取了典型与分类排列相结合：中间写莺、燕、花、草四种最见春色的景物，动物与植物选择组合，独具匠心。
还善于把握景物...
古诗词句在今天有什么妙用？
看了下面的文章 你就会明白了 享受阅读 温暖人生 从来没有比现在更感觉到阅读对于现在孩子的重要性。
我对阅读的认识而且是与日递增。
每当与其他家长在谈及我的观点的时候我都觉得我热血沸腾的。
也许很少有人能理解我的感受，我渴望用我对阅读的认识来更新我对孩子的教育观念，而且我会在仔细斟酌一个循序渐进的方法后把我所想所思贯穿在我的教学管理中去。
关于阅读我面对的第一次思考是我在美国学习的那段日子。
住在SUSAN家的时候我看到周末他们夫妻两个带着儿女去图书馆借书，一家四口每人在去之前都有自己的计划。
借回来不仅有书，还有音像。
回来之后仍然有自己的读书计划，父母，尤其是工作的父亲，在吃晚饭的时候不忘要盘问孩子们的读书进展以及感受。
在我的记忆中，那个十岁的男孩在读马克吐温的《汤姆索亚历险记》。
父亲在询问孩子读书感受的同时也回忆着自己当年读这本书时的想法种种。
家中吃饭的时候充满了笑声，是阅读带给不同年代人不同的幸福和享受。
美国的图书馆是非常先进的，虽然我学习的是座小城，可是那座大学的图书馆已经比我们省图书馆无论是外部环境还是内部硬件设施都要发达数倍。
计算机就有数百台，可以做网上查询和阅读。
真正的藏书更是被系统管理。
除此之外还有很多珍贵的音像资料。
如果有学生证，一切都是免费的。
我没有借阅任何东西，除去时间太短看不完的原因之外我更多的是怕我会嫉妒，会心痛——为什么一样是知识分子，我们面临的确实不一样的学习氛围呢？ 自从做了教导主任主抓教学以来，我关于教育理念的思考在逐年加深。
我很欣慰我是个对待教育很认真的人，我庆幸自己还没有被年龄被现实被虚伪和浮华把我喜欢学习的进取心腐蚀了。
我比从前更有时间和机会学习和思考了。
我用很多的时间来听课，在每次学校大型考试结束后我都会对试卷进行系统的分析同时对老师的成绩进行综合横纵的衡量。
在每次的衡量和分析过程中，我思考的更多了。
现在初中的语文教学随着教材的年年更新，在开始的时候遭到很多老师的抱怨。
尤其是中考考纲的逐年变化，更是让很多都已经习惯了数十年教一本教材的老教师们困惑了——为什么我们把教材上的文章都教完了，考试试题中却没有一点书本上的知识点？这样的考试试题让我们到底怎么上课？随着新教材的层层深入，新的教育观念的推广，我们的老师也开始慢慢习惯了，也在抱怨的同时已经开始着手想着各种办法调整自己的教学方法了。
最明显的调整有两个，一个是对文言文重视，加大古诗文的背诵和积累；另一个就是从低年级就开始培养学生良好而科学的阅读习惯。
文言文在中考试题中的比例在近五年内每年递增的速度实在是快，而且题型变的也越来越活，不再是最初的默写和翻译了。
其实单单从现在的幼儿园要求几岁的孩子在不认识几个字的情况下背诵《三字经》我们就应该感觉到，我们正在悄悄地萌发起了对中国古文化重视的觉醒。
这是良好的开始，我很欣慰我的孩子赶上这样好的教育制度教育气候。
我比较重视孩子对古诗的背诵，现在我儿子已经在他七周岁的时候能流利地背诵81首古诗词了。
其中有很多我干脆没听说过，多数听说过却背不完整。
随着他的进步我也在进步，我QQ里的名字就是叫“轻罗小扇”，是我偶尔听见儿子背诵杜牧的《秋夕》时候我随手起的网名。
当听他用稚嫩的声音背诵着“八千里路云和月，三十功名尘与土”、“夕阳无限好，只是近黄昏”、还有“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”……我是骄傲的，欣慰的。
有很多人会疑问：让这么小的孩子背诵这么多古诗词有什么用？他可能真正理解其中含义吗？每每听到这样的问题时我都会反问对方：试问，我们小的时候又有几人能真正理解我们曾经背过的经典名句呢？有多少是我们在长大以后才逐渐了解原来古人的真正用意呢？当我们年少的时候怎么能体会出“少年不知愁滋味，为赋新词强说愁”的可笑，而当我们真正到了“欲说还休，却道天凉好个秋”的年纪了，方才能用羡慕而无奈地感叹回忆我们曾经“强说愁”的浪漫。
如果我们没有年少时强制性的背诵，到老的时候想用的时候我们拿什么来感叹呢？所以我总是把背诵这些古诗词比喻做学习游泳一样，小的时候学会了，等到长大不一定什么时候用到了都会拣得起来运用自如的。
已经是属于我们本身的一个本领了，很可能由于时间长我们记忆的不准确了，但是儿时的记忆是确实存在的，当你在合适的环境下，或是看书或是写作或是演讲，当你想表达其中一种想法的时候我们古人留给我们的财富便会脱口而出，恰如画龙点睛般的惟妙惟肖。
正是这种对古诗词大量的积累才奠定了孩子今后对阅读的理解和感悟能力。
（待续） 当我们和孩子一起看《还珠格格》的时候总要被小燕子背成语和古诗时候的滑稽而逗乐。
现在想想皇帝或者说琼瑶还真符合素质教育的新观念呢！ 当代儿童文学作家杨红樱说：童年只有一次，阅读也许带不来分数，但是舒展的是童心，培养的是人格。
看《教育报》，有个叫张圣华的人写的东西让我感动。
他说：童年并非只作为童年阶段而存在；童心的价值远远越了年...