如何开展古诗词诵读活动
如何开展古诗词诵读活动为了丰富校园文化生活，陶冶学生情操，提高广大学生的综合素质，我校拟举办“我与经典同行——古诗文诵读比赛”，现初定方案如下：一、指导思想：中华五千年文明源远流长，博大精深的优秀文化传统给我们炎黄子孙留下了宝贵的财富，为弘扬和培育学生的民族精神，培养一代新人，结合学校的养成教育和书香校园活动，开展“我与经典同行——古诗文诵读比赛”活动，努力将古诗文教育与培养学生良好习惯、高尚情操、优秀品格的人文教育有机地融合，着力打造新时代的优秀少年。
二、活动目的：1、培养学生从小热爱祖国传统文化，了解祖国优秀文化，增加自身人文素养。
2、提高学生的朗读能力，培养学生的朗读兴趣和习惯。
3、构建学习型校园，更好地营造学习氛围。
三、参加对象全校学生四、诵读的内容《三字经》、《弟子规》、《论语》、《大学》、《老子》、《增广贤文》、《唐诗三百首》等中的优秀篇章。
五、评奖设置：比赛分年级分别设一、二、三等奖各一名六、活动安排：第一阶段：4月1日—10日，宣传发动。
在学生中进行宣传发动，由语文教师向学生推荐或由学生自己搜集整理部分经典中华古诗文，作为诵读重点篇目。
第二阶段：4月11日---5月11日，学习、诵读。
以班级为单位，以年级为单位，广泛开展诵读活动，开展比诵读篇目多少、比背诵篇目多少的竞赛活动，保证每位学生都能学习更多的经典古诗文。
第三阶段：5月12日---6月10日，组织校内“古诗文诵读”竞赛活动。
七、实施要求：1、想方设法，营造氛围。
全体语文教师积极参与和投入该活动的实施过程中，想方设法，为学校营造书声琅琅的良好诵读氛围。
2、保证时间，有所创新。
阅读活动要在时间上给予确保，更要在方法上有所创新，要通过小型而灵活多样的方法不断地激发学生的诵读兴趣。
建议语文老师在班内开展“优秀诗文朗诵会”、“诵读小小擂台赛”、“知识大考场”、“读书小能手”等活动。
在活动中，教师要大胆创新，不断探索，丰富读书与积累的形式。
让学生读准读通读熟的过程中，组织学生通过小品、故事、歌咏、表演等多种形式，调动学生阅读的积极性，采取学生集体背与单独背、必背与自选篇目相结合，配合学校开展活动，让诵读活动成为学生的最爱。
3、争取支持，深入开展。
为了能把诵读活动深入开展下去，并取得一定的实效，我们还要采取相应的措施。
如建立学生的阅读档案，积累好一系列过程性资料（如学生诵读情况分析、实验过程中出现的问题和困难、家长意见征询、班级活动的方案、记录照片、及时总结做法等等）。
同时老师要着重面向家长进行相关的宣传，争得家长的理解和更多支持，多向家长征询意见和建议，形成校内校外的合力，促进诵读活动卓有成效地开展下去。
古诗词如何吟诵
当今东南一带吟诵所采用的调都是唐文治的唐调。
·吟诵体现了读者与古诗之间的平等关系（有别于以前的批判、分析），容易获得“同情之了解（陈寅恪语）”·吟诵基于中文的音乐性：声韵和声调。
·郭绍虞著有《中国语调中的声音美》。
·律诗成熟于唐代，因此吟诵应该用隋唐音。
故现在只能用“拟音”（ 参照标准为方言），不能用普通话（普通话源自元代）。
·《广韵》反应了唐宋的实际语音状况。
分为206部。
各部字数多少不一。
后人为了写诗方便，整理成为只有106部的《平水诗韵》。
在实际的诗歌创作中，106部的某些部中字是可以与其他部中的字通用。
·平仄与声调有关，与韵无关。
现在是“平上去入”四声，秦汉时声调更多。
· 分四声法平声平道莫低昂， 字例：山、川、船、夫 →平上声高呼猛力强。
字例：孔、水、语、上 →仄去声分明哀远道， 字例：送、意、处、会 →仄入声短促急疏藏。
字例：（没讲） →仄...
【古诗朗读的技巧】怎样朗诵好古诗词啊,急
诗词是最常见的文学形式。
它以凝练的语言、强烈的感情、飞腾的想象、和谐的韵律、深邃的意境来高度集中地反映现实生活。
学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。
诗歌分为格律诗和自由诗，它们都有自己的特点，所以朗诵的技巧也不相同。
一、格律诗的朗诵技巧 一般意义上的格律诗，指中国古典五言、七言的绝句和律诗。
“格”是格式，“律”是声律，声律包括平仄和押韵。
格律诗对其字数、句数、平仄、押韵和对仗都有严格的要求。
根据诗的字数和句数的不同，又可分为三种，即律诗、排律和绝句。
律诗：有五言、七言之分。
五言律诗每首为八句，每句五个字，共四十个字。
排律：也叫“长律”，至少在十句以上，有长达一二百句的，多是五言，七 言的很少。
绝句：又叫“截句”，是截取律诗的一半之意。
绝句也分五言、七言。
五言 绝句每首四句、每句五个字，共二十个字。
七言绝句每首四句，每句七个字，共二十八个字。
1、格律诗讲究平仄、押韵与对仗。
平仄，是根据古代汉语的声调来确定的。
律诗的平仄格式是固定的，形成几种格式。
“平”，在古代汉语中指“平声”，在现代汉语中则指“阴平”和“阳平”。
“仄”在古代汉语中指“上声'、“去声”和“人声”。
而在现代汉语中指“上声”和“去声”。
诗歌的平仄交错，可使声调多样化，使人听之和谐悦耳、音韵铿锵。
对仗，就是在一联的出句和对句中（每两句相配称为“一联”，一联的前一句 叫做“出句”，后一句叫做“对句”），把同类性质的词依次并列起来，如名词对名词、动词对动词、形容词对形容词、副词对副词等（绝句不讲究对仗，用不用对仗都可以）。
对仗的种类有很多种。
押韵，指把同韵母的字放在同一位置上（一般都放在“对句”的句尾处）押韵 不止是律诗不可缺少的条件之一，也是一般诗歌所应具备的共同特点。
总之，格律诗讲究平仄，注重对仗，注意押韵，有自己的声律美和形式美。
2、2、格律诗的朗诵要划好语节。
凡格律诗都有一定的句数和每句的字数，它是用明显的格律来包容凝聚的思想感情。
因而，我们在朗诵前，应参照诗句的具体语义及每行字数划分为一定规格的语节来表现它。
语节，相似于音乐中的节拍，每一语节中字数多，字的疏密度就小，反之，字数少，其疏密度就大，这就形成了语流速度的不同。
中国古典诗歌的节奏比较规整，节拍感很强，它们都体现在语节上，而语节的存在正是格律诗的重要标志。
不同的格律诗有不同的语节划分。
因此，划好语节就成为朗诵格律诗的第一步。
下面我们重点来看看五言和七言绝句、律诗的划分情况。
中国古典诗歌中每句都有一定的“顿数”，并有规律可循。
一般“五言诗”是每句两顿，每顿两个字或一个字，并且主要是第三个字或第五个字可以一个字成为一顿。
而“七言诗”则比五言诗增加一顿为每句三顿，其主要是第五个字或第七个字可以一个字成为一顿。
实际上，格律诗的节奏主要在于平仄格律，而平仄的安排又是与“顿”相结合的，在顿与顿之间，就形成了一定的语节。
照此说来，我们无须再自划语节了，按照以上划分规律不是可以了吗？诚然，照此规律朗诵是可以的，它可有较强的韵律感、品味感与吟诵感，有时，还可有力地点指诗眼。
但有时会破坏诗句中语义的完整性。
因而，从这一角度出发，有些诗可以减少顿数，将五言诗改为一顿，将七言诗改为两顿。
这样，可以使诗的末尾语义完整，让人听得更清楚。
例：李白的《静夜思》可划分为两种： （一）床前——明——月光， 疑是——地上——霜。
举头——望——明月， 低头——思——故乡。
（二）床前——明月光， 疑是——地上霜。
举头——望明月， 低头——思故乡。
例：《早发白帝城》 （一）朝辞——白帝——彩云——间， 千里——江陵——一日——还。
两岸——猿声——啼——不住， 轻舟——已过——万重——山。
（二）朝辞——白帝——彩云间， 千里——江陵——一日还。
两岸——猿声——啼不住， 轻舟——已过——万重山。
以上五言诗和七言诗究竟划分为哪一种更合适，可根据诗文的具体情况而定。
如果用在古诗词赏析中，可用第一种划分稍好些，因它能较好地体现中国古典诗歌的格律特征。
而在一般朗诵中，用第二种划分较好些，因它能较完整、清晰地体现诗义，朗诵起来也不过于死板。
尤其在诗句的最后三个字为一个密不可分的概念时，就更需要用此种划分法来朗诵，否则会因形害义。
3、押住韵脚 在诗句末尾韵母相同的字称为韵脚。
马雅可夫斯基曾说：“没有韵脚，诗就会散架子的。
韵脚使你回到上一行去，叫你记住它，使得形成一个意思的各行诗维持在一块儿。
”在中国古典诗歌中，押韵更是极为重要的，没有韵脚难称格律诗。
韵是诗歌语言音乐性的重要条件。
例如《春晓》。
这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。
每行诗句都可处理为三处停顿： 春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。
夜来/风雨/声，花落/知/多少。
...
古诗文朗读训练的感想
古诗文的培训让我们受到了这种传统文化的熏陶，让我们这群新时代的学生浸润在浓浓的民族精神之中。
我们从优秀古典诗文中摄取着精神的玉露甘泉，滋润心灵，培养起对真、善、美的热爱，领悟人生的真谛。
还能拓展我们的知识面，培养对文学的兴趣爱好，打下扎实的文学功底，陶冶我们的情操和审美情趣。
比如从屈原的《天问》中，我们能体验上下求索与质疑的精神；从“前不见古人，后不见来者”、“西出阳关无故人”中品尝永恒的孤独感；从“天生我材必有用”、“千金散尽还复来”中领略大丈夫的万丈豪情；从“大庇天下寒士俱欢颜”、“吾庐独破受冻死亦足”去接近人类的奉献精神；从“悠然见南山”“海上明月共潮生”感受人对自然的憧憬与和谐。
可以说，诗歌是人类某种宝贵的情绪、情感在瞬间的灵光闪现。
人们读诗，正是通过对瞬间的把握，以补充自己情感经验的不足，或引起心灵的共鸣，从而体验到某种人生情绪的极致。
诗，是随感而发的， 唐前的诗人就是这样，比如说陶渊明。
且那古典诗经，虽然说也有祭祀时故意歌颂的诗，但是总体还是古代劳动人民因生活感受而写的居多。
诗是激情的流露，太功利的人不会有诗歌。
诗是童心的专利，对世对事对人没有好奇心，没有强烈的关怀，没有一片赤诚，就不会有真正的诗歌。
所以写诗，都是为了唤起一种美好的情感，
适合古诗文吟诵的诗歌
强烈 推荐 李白的诗宣州谢朓楼饯别校书叔云 弃我去者，昨日之日不可留。
乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁①，对此可以酣高楼。
蓬莱文章②建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览日月。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
蜀道难 李白 噫吁，危呼高哉！ 蜀道之难难于上青天。
蚕丛及鱼凫①，开国何茫然。
尔来四万八千岁，始与秦塞通人烟。
西当太白②有鸟道③，可以横绝峨嵋巅。
地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。
④ 上有六龙回日⑤之高标⑥，下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不得，猿猱欲度愁攀缘。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
⑦ 问君西游何时还，畏途？岩不可攀。
但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规⑧啼夜月，愁空山。
蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜。
连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧？，石冰崖转石万壑雷。
其险也若此，嗟尔远道之人，胡为呼来哉。
剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。
所守或匪亲，化为狼与豺。
朝避猛虎，夕避长蛇。
磨牙吮血，杀人如麻。
锦城⑨虽云乐，不如早还家。
蜀道之难难于上青天，侧身西望长咨嗟⑩。
将进酒① 李白 君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须①一饮三百杯。
岑夫子②，丹丘生③，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓④馔玉⑤何足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。
陈王⑥昔时宴平乐⑦，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须⑧沽取⑨对君酌。
五花马，千金裘， 呼儿将出⑩换美酒，与尔同销万古愁梦游天姥吟留别 李白 海客谈瀛洲①，烟涛微茫信②难求。
越人语天姥，云霓明灭或可睹。
天姥连天向天横，势拔③五岳掩赤城④。
天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。
我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼， 脚著谢公屐，身登青云梯。
半壁见海日，空中闻天鸡。
千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龙吟殷岩泉，？深林兮惊层巅。
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。
列缺⑤霹雳，丘峦崩摧。
洞天石扇，訇然中开。
青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。
虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。
惟觉时之枕席，失向来之烟霞。
世间行乐亦如此，古来万事东流水。
别君去兮何时还？ 且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。
安能摧眉⑥折腰事权贵，使我不得开心颜！月下独酌 李白 花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将①影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期②邈云汉③。
诵读古诗的方法有哪些
一、诵读技巧的把握、处理好语言的声音表达 古诗文的诵读节奏的划分，通常有两种依据。
或按音节划分，或按语意划分。
也就是说在朗读时停顿的单位可以是一个相对完整的音节或意义。
例如：“城阙辅三秦”一句，依音节可划分为“城阙/辅/三秦”；依意义可划分为“城阙/辅三秦”。
“劝君更尽一杯酒”一句依音节可划分为“劝君/更尽/一杯酒”；按意义可划分为“劝君更尽/一杯酒”。
一般来说，诗歌中按表音节奏划分多，按表意节奏划分少。
四言为“二二”节奏，如“东临/碣石，以观/沧海”。
“蒹葭/苍苍，白露/为霜”。
五言有“二二一”节奏，也有“二一二”节奏，如“大漠/孤烟/直，长河/落日/圆”，“晨兴/理/荒秽，带有/荷锄/归”。
七言有“二二三”也有“二二二一”节奏，如“商女/不知/亡国恨，隔江/犹唱/后庭花”， “人生/自古/谁无死”。
另外还有“二二一二”节奏，如“春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干”。
同时，韵脚要读得响亮而稍长，读出诗歌的韵味。
古诗文诵读要有极强的感染力，还要处理好诵读的停顿、语速、重音及语气。
诗歌的诵读，节奏的停顿尤其重要，节奏停顿要注意连而不断，并且要注意为加强语气、阐明观点、表达感情作逻辑的停顿。
语速的快慢安排要依情节发展与感情的表达灵活处理。
一般情节紧张、情绪欢快昂扬时快，情节舒缓、情绪忧郁悲伤时慢。
重音的处理，要结合句子找出规律，以更好地表情达意。
如谓语动词、表性状程度的状语、表性状强调的定语、表结果或程度的补语、疑问代指示代词等要重读。
至于语气语调，只要理解作品中祈使、陈述、疑问和感叹句的作用，灵活处理，一定会为诵读添彩。
二、把握作品的感情基调 要使诵读具有感染力，传达出自己的感受，传达出作品的神，关键的一点，是要把握好作品的感情基调。
就像你如果不了解白居易《琵琶行》中感伤的情感基调，就无法把离别之愁，琵琶声之悲，身世之悲，同病相怜之悲，触动自身坎坷之痛之悲，一层一层传达出来。
如果你不了解李白《将进酒》那正值“抱用世之才而不遇合”，于是满腔不合事宜借酒兴诗情，来一次淋漓尽致的发抒，就不能表现那既豪放又感伤的复杂情怀。
三、体会人物的性格特征了解古诗文中人物的性格特征，揣摩人物的语言口吻，可以细致入微地传神地再现作品，达到更为动人的效果。
如把握《示儿》中陆游的性格：陆游从小受到父亲强烈爱国思想的熏陶，很早就养成了忧国忧民、渴望国家重建的品格。
才能将老诗人在人生的弥留之际强烈的爱国之心。
读出来。
四、注意作品的风格特征 古诗文作品因时代不同、人物不同，或同一人物的时期不同，其作品都会呈现出不同的风格特征。
或豪放，或婉约；或浪漫，或现实；或轻快明丽，或沉郁悲壮??诵读时注意对作品的风格加以仔细地体会，可更好地演绎作品，传达出作品的神韵。
阅读古诗文的方法
读书百遍其义自现 诵读，是语感形成的基础，是分析、研讨语言的前提，是积累语言、培养语言能力的重要手段。
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，“书读百遍，其意自见”说的是朗读与理解的关系；“读书破万卷，下笔如有神”说明量的积累会产生质的飞跃，诵读是有声的艺术，它不是静寂的字符。
读之以情、读之以趣、读之以理、读之以思、读之以法，在读中领悟其乐趣，实践证明，诵读可以让学生领悟到文章的丰富的内涵，体味到其韵外之致，得到言有尽而意无穷的美感，在读中还古诗以生命、活力。
关键词：传统 语感 积累 兴趣 方法 创新 以人为本 一、经典是一种文化，是中华民族的优秀传统 中国的语言文字之根在古诗文经典，仅从《诗经》算起就有三千多年了，这期间涌现出群星灿烂的诗人，创造出浩如烟海的诗篇。
它们是中华民族的瑰宝，人们可以从这些优秀诗篇中领略祖国山河的壮美，了解民族历史的演变，感受汉语表达的丰富和美好，吟诵古诗能陶冶人们的情操，为审美打下基础。
尤其是古诗文的语言，是文化内涵最丰富的语言，是形式最优美的语言，是最具灵性和想象力的语言，是最深刻、最具感染力的语言。
学习这种语言，是学习中华民族文化的最佳途径。
中国的古诗文流传了千百年，积淀了中华传统的思想、情感、审美和智慧，学习它可以使学生体悟中华民族的优秀精神、伦理道德和审美情趣，这些既有助于学生深化对社会、自然、人生的认识，也有助于学生认识、发展和完善自我，形成健全人格。
二、背诵是儿童的天性 〈语文课程标准〉在《课程目标》的“总目标”中明确提出要“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧”，并要求小学生背诵优秀古诗文60篇（段），此外还推荐了70首古诗文背诵篇目。
《课标》中特别还强调了积累的重要，“不积跬步无以致千里”。
明确规定了各年级的课外阅读量，列出古诗文推荐篇目八十首，而记忆便是一种积累。
依据人类学家和心理学家的研究，一个人的记忆力发展是自零岁开始，1至3岁即有显著的发展，3至6岁其进展更为迅速，6至13岁则为一生中发展的黄金时代，至13岁为一生记忆力之最高峰，以后最高只能保持此高点，往往20岁以后，心境若一不平衡便有减退的可能。
小学生所处的年龄阶段正是记忆力最旺盛的时期，记忆的东西可能终生不忘。
把握这一关键期，少记点广告词，多背点经典，不求甚解，但求熟背，是做一种终生可以去消化、理解、受益的文化准备。
以最便捷的方式，获得古诗文经典的基本熏陶与修养，滋养心灵，以增强人文底蕴，提高综合素质。
三、激发兴趣，探究方法 1、古诗文与日常工作结合激发兴趣 兴趣是可以培养的。
冰冻三尺，非一日之寒。
背诵古诗文对学生而言也是一项艰苦的脑力劳动，要使学生有兴趣坚持下去，就必须从学生实际出发，努力为他们创设古诗文诵读的时间、空间，完善各项措施。
l 定时间。
我利用一个晨读时间定为新诗介绍，每周五下午辅导班为交流欣赏，每课课前两分钟、每个中午都有十分钟的集体诵读。
学生在久而久之中逐步形成争先竞背的好习惯。
l 造氛围。
班级人手至少一本《中华经典诵读本》；黑板一角开辟“每周一诗”，午间练字内容选择名诗名句……让学生处处都能见到古诗文，读背古诗文，在耳濡目染中保持背诵古诗文的兴趣。
2、加强方法指导，保证诵读质量 开展古诗文诵读绝不能放任自流，要教给学生方法，培养学生的兴趣，灵活多样，帮学生巧背。
“三分诗，七分读” “熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”“书读百遍，其义自现”，可见，诵读对阅读古诗能起到“起死回生”的作用。
德国学者克司和伊瑟尔的接受美学认为：作品本身如果不经过阅读理解，就没有任何意义，就永远成为没有生命的，死的语言材料，只有依靠读者在读的过程中主动地挖掘，才能实现文本意义的发生。
有人说：“朗读如同赋予作品以生命，更能使人感受。
l 熟读成诵法。
即让学生多读，可指导学生朗朗出声地诵读，低唱慢吟地诵读，也可“不求甚解”地诵读，‘直面经典，不求甚解，形式多样、水到渠成’。
要多鼓励，不要强迫”。
可采取激将法、争章法、小组夺魁、建立班级诵读明星榜等等。
辅导孩子们“诵”出味道来，而不是一味地背诵。
碰到学生发音不准确，就亲自给学生做示范，交给学生读出诗的节奏和重音。
在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。
读多了，自然成诵。
形成积累，逐步养成整体感悟的能力。
l 联系扩充法。
即将所学的某一首古诗词，与其题材内容、表现手法相近的其他古诗词联系起来诵读，以形成一个知识组块。
如学习贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
”可同时诵读其他有关“咏柳”的名诗，如杜牧的《柳》：“数树新开翠影齐，倚风情态被春迷。
依依故国樊川恨，半掩村桥半掩溪。
”罗隐的《柳》：“灞岸晴来送别频，相偎相依不胜春。
自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
”杨万里的《新柳》：“柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。
未必柳条能蘸水，水中柳影引他长...