谁知道那个网站有古文注音很多古文或诗词的读音和现在不一样,谁知...

在诗词和对联的写作中，历来存在四种主张：保留入声，才能体现诗词和对联的原汁原味；只有用今声破除平仄的神秘；古今四声混用；古声、今声共存而不混用，即“双轨制”。

我是极力赞成第四种主张的！而且，无论你对“古声、今声共存”赞成与否，它将长期存在，不以某些人的意志为转移。

言归正传。

为了叙述方便，我把两个问题的顺序对换了。

一、“入声韵”失传了么？ 答案是否定的。

六朝以前没有平、上、去、入四声的名称。

齐梁时，沈约、周颙等人才给四声定名。

现代普通话的四声是从古代的四声演变而来的。

古四声是：①平声，已分化为阴平和阳平，即普通话的第一、二声；②上声（已有一部分变为去声），即普通话的第三声；③去声，即普通话的第四声；④入声，这个声调是一个短促的调子，有时还带有辅音音尾。

入声在普通话中已经消失，多数演变为去声（如“客”、“绿”），其次是阳平（如“国”、“直”），还有阴平（如“屋”、“出”），最少的是上声（如“铁”、“北”）。

但是，入声并没有失传，许多地方方言至今仍然保留着。

现代江浙、福建、广东、广西、江西等地都保留着入声。

江淮、西南以及华北的一部分地区方言保留着入声。

山西、内蒙古也保留着入声。

据本人所知，粤语和潮语中的入声仍然保留得很完整。

方言里的入声多数发音短促，有塞音的韵尾，或收-g[-k]、-d[-t]、-b[-p]，如“六”、“八”、“十”的广州音[lug6]、[bad3]、[seb6]。

也有韵尾消失，音不短促，自成一个调类的，如长沙音。

因此，“入声韵”根本没有失传。

填词时，只要是词谱要求押入声韵的（如《石州慢》、《雨霖铃》、《满江红》、《忆秦娥》、《念奴娇》等），就要用入声韵。

有位先生讲得直截了当：“要解决平仄的‘神秘’，唯一的办法就是使用统一的‘中国话’（普通话），现代人说现代话，用现代拼音决定音调平仄。

”避难就易，删繁就简，轻松自在！ 网上还有些人说：“本来就是‘旧瓶装新酒’，为什么非要‘旧瓶装旧酒’？”我说：错了！词谱的要求是“瓶”不是“酒”。

除非你不“装”，要“装”就千万不能把“旧瓶”改造为当代的“易拉罐”然后再“装”！ 多年前，在国营龙江农场的一次墙报评议会上，有位仁兄为自己不押韵的“七律”辩护：“八个七字句的诗就叫七律。

”我当场补充道：“还有五个韵，也不讲究平仄和对仗！”大家哄堂大笑，这位仁兄还不知道人们为啥大笑。

在“装酒”之前，最起码的是弄清哪是“瓶”哪是“酒”。

二、“入声韵”如何读？ 我猜问题的意思是如何用普通话读诗词中的“入声韵”。

除了入声在普通话中已经分化以外，随着语言和文字的不断发展演变，我们在读古汉语特别是古诗词（韵文）时，经常会碰到“声调不合律”和“不押韵”的问题。

例如： 箫声咽，秦娥梦断秦楼月。

秦楼月。

年年柳色，灞桥伤别。

乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。

音尘绝。

西风残照，汉家陵阙。

（李白《忆秦娥》） 这是入声韵的词，其中的“咽”、“月”、“阙”在普通话中均演变为去声，但都还是仄声，这易于为人们所接受。

问题是“别”、“节”、“绝”已转化为阳平，因此读起来少了点押韵感。

又如： 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。

乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪；江山如画，一时多少豪杰。

（苏轼《念奴娇》上阕） 除了上述的入声演变外，个别韵脚连韵母都转变了。

例如“物”的韵母变为“u”，“壁”的韵母变为“i”，使人产生“不押韵”的感觉。

但在完整保留入声的粤语中就没这问题，“物”读[med6]，“壁”读[bég3]。

那么，怎么处理这问题呢？ 假如你坚持要“原汁原味”，就只有用“叶（协）韵”的办法才能押韵。

但据我了解，绝大多数诗家和文学爱好者都不主张这样做。

把现在读起来不押韵的韵脚读成另一种读音以求和谐，这叫做“叶（xié）韵”。

例如《诗经·豳·七月》：“七月流火，九月授衣。

一之日觱发，二之日栗烈。

无衣无褐，何以卒岁？三之日于耜，四之日举趾。

同我妇子，馌彼南亩，田？至喜。

”现在读来，好些韵脚似乎都不押韵，特别是火、衣、亩、子、喜等字，读音相差更远。

运用“叶韵”把它们读成另一种读音，譬如“火”叶“虎委反”（即“毁”音）；“发”叶“芳吠反”（即“费”音）等，这样就和谐了。

但不提倡这样做，特别不宜在青少年学生中提倡，以免造成混乱。

我们提倡用现代汉语规范语音来读古代韵文，纵然有些韵脚不够和谐，也不必采用“叶韵”的办法。

顺带谈谈本答案开篇所涉及的话题。

窃以为，在诗词、对联写作中古今四声混用的主张是最不可取的。

什么是古今四声混用？以对联为例，在一副对联中，有多个“古仄今平”（或“古平今仄”）字，这个当作今声，那个当作古声，用法不统一，就是混用。

如： 把酒吟诗辞旧岁； 题联秉笔接新福。

（李某） 此联上联没有古今变声字，可以不管。

下联“接、福”二字都是古入今平，“福”一定得作今声（平），否则，上下联仄起仄收了。

然而把“接”作今声（平）就成了三平尾，犯了忌，只能按古声（仄）处理。

这就是古今四声混用，作者各...

诗词的用韵

一、平仄音 一般来讲，普通话里的第一、第二声（既阴平、阳平）里大部分字，是古典诗词声韵部里的“平声”；而三、四声都是仄声（既“上声”和“去声”），但这仅仅是一般而言，绝不是肯定。

如以普通话发音作为韵的平仄确定，一准出现错误。

因为在不少入声字里，它的发音就是普通话里的阴平、阳平声，而入声字，又偏偏就是诗韵中的仄音。

我对入声韵字最头痛，稍不留神就会出错。

自己创作的古典诗词里，被人挑出毛病的地方，多为入声字的错误使用。

入声字怎样才能记住？有人总结了窍门，但我不太认可。

我认为入声字的掌握，应该是在长期写作时慢慢感悟出来的，在不熟悉的时候，只能靠查韵书去确定，这样做虽然比较烦琐，但是，能够有效的避免了平仄出现错误。

入声字韵书上写的很分明，这里就拿几个字作为例子，不过是希望大家知道，这些字可不是平音，而是仄音：剥、吃、出、*、激、息、等等，这些字的发音都是普通话的“阴平”，但在诗韵里，它们都是仄韵。

附加讲个小故事，很能说明平仄声的问题：梁武帝曾经问朱异：“你们这帮文人整天在谈四声，那是什么意思？”朱乘机拍了一下马屁：“就是‘天子万福’的意思。

”天是平声，子是上声，万是去声，福是入声，平上去入就构成中古汉语的四声，上去入又合起来叫仄声。

这四声中，最成问题的是入声。

梁武帝接着又问：“为什么‘天子寿考’不是四声？”天、子、寿是平、上、去，考却不是入声，可见当时一般的人也搞不清楚什么是入声。

其实在普通话中，入声已经消失了。

原来发音不同、分属不同韵部的入声字，有的在今天读起来就完全一样。

比如“乙、亿、邑”，它们在平水韵中分属入声四质、十三职、十四缉不同韵部，可在普通话读来却毫无差别（用闽南语来读，则能分得清清楚楚，分别读做ik,it,ip）。

光是平仄音就说这么多，其实，如果手里有一本韵书就是最方便的事情了，许多字的平仄音在吃不准的时候，就可以翻查。

过去我比较喜欢使用“平水韵”，而现在只喜欢在书店里购买的《诗韵新编》，在本书被称为“新韵”，而新韵就是改良后的古典诗词的韵书。

如果到一些比较大的书店里去，应该可以找到这类书卖。

（三联书店里就有这些书籍）。

附：《诗韵新编》，上海古籍出版社出版，作者：上海古籍出版社。

书本定价10.60元 二、关于韵的几个概念 韵是诗词格律的基本要素之一，其实，一个字如果出现在诗行中，它的平仄音可以称为律，如果出现错误，就被称为“出律”，一个字在韵脚处才叫“诗韵”，如果出现错误，就被称为“出韵”。

诗人在诗词中用韵，叫做“押韵”。

从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的。

甚至连民歌都会押韵。

在北方戏曲中，韵又叫辙，于是，“押韵”又称为“合辙”。

一般人在写古典诗词的时候，有两种情况：一种是习惯不按格律平仄去写诗词，他们在格律上的使用，习惯按普通话发音确定，所以，出律与否不提了，本就没有按格律写作，但是，韵却很可能出现错误，我固执的认为，一首古典诗词，它能错律但绝不能错韵，否则就完全谈不上古典而属于现代诗歌，甚至属顺口溜了。

另一部分朋友喜欢按格律写诗词，参照的韵部多为“平水韵”或者是“声律启蒙”里的规定，这个做法是正确的，尽管已有不少人呼吁以普通话发音去确定一首诗词韵声部，但是，这些呼吁一直没有得到相关部门的重视或认可，所以，如果想使自己的诗词在韵上不出现错误，还是要使用古人为我们写出的这些规定。

牵扯到韵的使用问题其实不多，除了用字可按韵书规定外，再就是把几个必须掌握的概念弄明白就可以了。

总结归纳一下与韵有关的定义，也算是名词解释吧： 1、通韵：古体诗写作时的押韵，可以把邻近韵部的韵，混在一起通用，称为通韵。

2、窄韵：某韵部的字数很少。

（宽韵与窄韵意思相反，略去不提） 3、出韵：应该按词谱规定用韵时，诗词里参杂了其他韵部的字，叫做出韵。

4、和韵：在唱和别人诗词中所使用的韵字来押韵作诗叫和韵。

5、次韵：也称“步韵”，既用原诗词相同的韵字，且前后秩序都必须相同。

6、用韵：既使用别人原诗中相同的韵字，但不必依照其秩序。

7、依韵：既用与原诗词同一韵部的字，但不必用其原字。

8、抱韵：既首句与末句押韵，第二句与道第二句押韵，以此类推向中环抱的押韵方式。

9、偶韵：既逢偶句才押韵 10、随韵：既一呼一应进行转换的押韵方式，一般是上句定韵，下句随押。

11、排韵：既从地一句到全章甚至全篇，每句都押同一种韵。

三、对仗： “对仗”如果细说，不如买本书自己细看，主要是内容实在太多了。

记得当初我看见“对仗”这个词的学习资料居然有那么多的时候，吃惊极了。

总以为掌握基本知识就够了，没想到还有那么多的东西需要学习了解。

在对仗的每部分里，又分出各小部分，枝枝叉叉难以在这里归纳全面，所以，只能拣一些易记、多用的知识作为笔记内容，再深的知识，就必须看书了。

诗词中的对偶，就叫做“对仗”。

古代的仪仗队是两两相对的，这便是“对仗”这个术语的来由。

一般讲的对偶，指的是上下两句的相对。

而上句又...

古诗词中“斜”字的读音在古诗词中“斜”应该读xie还是xia？不

唐人王维的《鹿柴》一诗： 空山不见人，但闻人语响。

返影入深林，复照青苔上。

在这里，题目中《鹿柴》的“柴”字，本字应为“砦”，通“寨”，按古音应读作“zhai”，而不读“chai”。

另有杜牧《山行》：远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

该诗第一句“远上寒山石径斜”中的“斜”字，按古音，应该读作“xia”，而不读作“xie”。

贺知章的《回乡偶书》：少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

儿童相见不相识，笑问客从何处来。

此诗中，“乡音无改鬓毛衰”的“衰”字，应该读作“cui ”而不该读为“shuai”。

李白的《望天门山》诗：天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

在该诗里，“碧水东流至此回”的“回”字，应该读作“huai”而不是“hui”。

但是 ，在平时 ，却常常听见有人把 《鹿柴》 中的 “柴”念为“ chai”；“远上寒山石径斜”中的“斜”念作“xie”、“乡音无改鬓毛衰”中的“衰”字念作“shuai”、 “碧水东流至此回”中的“回”念作“hui”，严格说，其读法是不对的。

以上几首诗中的“柴”、“斜”、“衰”、“回”，它们都应保留古音的读法，如此，念起来才顺口、押韵、合乎平仄，如果按照今天的读音去念，是既不合辙也不押韵的。

苏轼的 《水调歌头 .明月几时有》中，“高处不胜寒”的“胜”字读音，也应念作平声“sheng”， 而不是念去声“sheng”。

《念奴娇.赤壁怀古》中的“早生华发”的“华”，柳永的《雨霖霖.寒蝉凄切》中“执手相看泪眼”的“看”和“更与何人说”的“说”，就应当按古音分别读作“华（hua）”、“看（kan）”、“说（yue）”，而不应读作“华（hua）”、“看（kan）”、“说（shuo）”。

帮忙找几个在诗词中读成古音的字就是现在有些诗或词里面用的是现...

“斜”，古音读“xia”，今音读“xie”，例：远上寒山石径斜野，古音读ya，今读ye，例：敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野“儿”在古音里读“ni”（二声），今音er， 例：打起黄莺儿，莫叫枝上啼.啼时惊妾梦，不得到辽西.衰，古音读cui，今音读shuai，例：乡音无改鬓毛衰

请问对联,诗词中的平仄请问怎么掌握对联,诗词中的发音平仄,怎么...

平仄 作者：中华诗词网 时间：2004-3-20 点击：1352 知道了什么是四声，平仄就好懂了。

平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。

仄，按字义解释，就是不平的意思。

凭什么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其他三声是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大类型。

如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单调。

古人所谓＂声调铿锵＂，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重要因素。

平仄在诗词中又是怎样交错着的呢？可以概括为两句话： ⑴平仄在本句中是交替的； ⑵平仄在对句中是对立的。

这种平仄的规则在律诗表现的特别明显。

例如毛主席《长征》诗的第五、六两句： 金沙水拍云崖暖， 大渡桥横铁索寒。

这两句诗的平仄是： 平平|仄仄|平平|仄， 仄仄|平平|仄仄|平。

就本句来说，每两个字一个节奏。

平起句平平后面跟着的是仄仄，仄仄后面跟着的是平平，最后一个又是仄。

仄起句仄仄后面跟着的是平平，平平后面跟着的是仄仄，最后一个又是平。

这就是交替。

就对句来说，＂金沙＂对＂大渡＂，是平平对仄仄，＂水拍＂对＂桥横＂，是仄仄对平平，＂云崖＂对＂铁索＂，是平平对仄仄，＂暖＂对＂寒＂，是仄对平。

这就是对立。

关于诗词的平仄规则，下文律诗的平仄及词的平仄中还要详细讨论。

现在先谈一谈怎样辨别平仄。

如果你的方言是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就容易解决。

在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。

象广州入声还分为三类。

这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。

问题在于你要先弄清楚自已方言里有几个声调。

这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。

如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自已方言里的声调，就更好了。

如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在你的方言里都归了阳平。

这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。

至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。

如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。

古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。

因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）才造成辨别平仄的困难。

我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。

注意，凡韵尾是 -n或-ng的字，不会是入声字。

如果就湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai、ei、ao、ou等韵基本上也没有入声字。

总之，入声问题是辨别平仄的唯一障碍。

这个障碍是查字典或韵书才能消除的；但是，平仄的道理是很好懂的。

而且，中国大约还有一半的地方是保留着入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了。

既然古代的语言发音跟现代不同,那诗词如何做到押韵

秋夕银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤.天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星.破阵子醉里挑灯看剑，梦回吹角连营.八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵. 马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊.了却君王天下事，赢得生前身后名.可怜白发生！遣怀落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻.十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名..

描写吃的古诗词

苏轼《于潜僧绿筠轩》 宁可食无肉，不可居无竹。

无肉令人瘦，无竹令人俗。

人瘦尚可肥，士俗不可医。

苏轼《食猪肉》 黄州好猪肉，价贱如粪土。

富者不肯吃，贫者不解煮。

慢着火，少着水，火候是时也自美。

每日起来打一碗，饱得自家君真管。

二月十九日携白酒鲈鱼过詹使君食槐叶冷淘 苏轼 枇杷已熟粲金珠，桑落初尝滟玉蛆。

暂借垂莲十分盏，一浇空腹五车书。

青浮卵碗槐芽饼，红点冰盘藿叶鱼。

浣溪沙 苏轼 细雨斜风作小寒， 淡烟疏柳媚晴滩. 入淮清洛渐漫漫， 雪沫乳花浮午盏. 蓼茸蒿笋试春盘， 人间有味是清欢. 立春前七日闻有预作春盘邀客者戏作 陆游 蓼芽蔬甲簇青红，盘箸纷纷笑语中。

一饼不分空恨望，暮年知有几春风？ 吃茗粥作 储光羲 当昼暑气盛，鸟雀静不飞。

念君高梧阴，复解山中衣。

数片远云度，曾不蔽炎晖。

淹留膳茶粥，共我饭蕨薇。

敝庐既不远，日暮徐徐归。

煮粥行 尤侗 去年散米数千人，今年煮粥才数百。

去年领米有完衣，今年啜粥见皮骨。

食笋 白居易 此州乃竹乡，春笋满山谷。

山夫折盈抱，抱来早市鬻。

物以多为贱，双钱易一束。

置之炊甑中，与饭同时熟。

紫箨坼故锦，素肌掰新玉。

每日遂加餐，经时不思肉。

久为京洛客，此味常不足。

且食勿踟蹰，南风吹作竹。

五古·食笋 此州乃竹乡，春笋满山谷。

山夫折盈抱，抱来早市鬻。

物以多为贱，双钱易一束。

置之炊甑中，与饭同时熟。

紫箨坼故锦，素肌掰新玉。

每日遂加餐，经时不思肉。

久为京洛客，此味常不足。

且食勿踟蹰，南风吹作竹。

现代的诗词： 甘薯 青藤绿叶满畦爬，胖体红颜串串瓜。

貌不惊人心地美，浑身是宝献农家。

花生 田野山坡尽是家，丛丛绿叶衬黄花。

深埋根底长生果，不露锋芒品性嘉。

燕江美食园小吃 几回光顾齿留香，美食名园耐品尝。

花样繁多风味足，民间小吃韵悠长。

靖安椪柑吟 形美味浓鲜果珍，健脾润肺九州闻。

产销两旺年超亿，绿色“香田”出国门。

靖安娃娃鱼 濒危物种叹珍稀，繁育放流举世奇。

翘企明年鱼上市，佳肴佐酒欲涎垂。

绿色食品 天然食品神，返扑又归真。

绿色无污染，清醇可健身。

田畴千里碧，棚室四时春。

淡饭粗茶饱，青蔬弥足珍。

绿水茶苑品茶 温馨雅室正阳春，宾至如归笑语频。

冷气舒身身解暑，热茶润口口生津。

兰芽雀舌今之贵，凤饼龙团古所珍。

绿韵悠悠今胜古，香茗似酒醉游人。

行香子·清水笋 沐浴春阳，毕露锋芒。

一宵间、列队成行。

下山进厂，净体清裳。

看料精选，工精制，品精装。

天然美食，绿色家常。

透晶莹、展玉飘香。

畅游商海，远渡东洋。

喜绽千花，旺千户，举千觞。