如何评价古诗词思想内容和作者观点
评价古诗的思想内容和作者的观点态度”属于《考试大纲》“古代诗文阅读”、“鉴赏评价”中“评价文章的思想内容和作者的观点态度”方面的内容。
能力层级为E级。
“评价”的辞典义是“评定价值高低”。
用于古诗鉴赏中，即评判诗歌的意义，包括内容积极还是消极，感情向上还是低沉，格调高雅还是平庸等。
从近年来高考情况来看，“评价古诗的思想内容和作者的观点态度”题通常要求考生回答的是诗歌“写了什么内容”、“表现了什么思想”、“抒发了怎样的感情”、“体现了怎样的人生态度”之类的问题，因此可以说，真正意义的“古诗思想内容和作者观点态度”“评价”题在近年高考中非常鲜见——因为“评价”题一般要求回答的是“怎么样”的问题，即要求鉴赏者用自己的话来评点诗歌的高下优劣，而上述类型的设题都属于“是什么”的问题。
金题透视 1.阅读下面这首唐诗，然后回答问题。
（2008年高考江苏卷） 登金陵凤凰台 李白 凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，一水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
【注】①一水：亦作“二水”。
（1）分别概括这首诗颔联和颈联的内容，并说说其中寄寓了诗人什么样的感慨。
【解析】这是一首“怀古”诗，写的是作者登上金陵（南京）凤凰台上的所见所感。
颔联“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”是对历史的感慨——理解此句，须抓住蕴含着李白独特历史感喟的“埋幽径、成古丘”等关键词语；颈联“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”则是对现实之景的描绘。
古今对比，抒发作者古今兴亡盛衰之感。
【参考答案】（1）颔联写六朝古都的历史遗迹，颈联写金陵美丽的自然风物；寄寓人事沧桑、自然永恒以及六朝兴废的感慨。
2.阅读下面这首宋诗，然后回答问题。
（2008年高考全国卷I） 江间作四首（其三） 潘大临① 西山通虎穴②，赤壁隐龙宫。
形胜三分国，波流万世功。
沙明拳宿鹭③，天阔退飞鸿。
最羡渔竿客，归船雨打篷。
【注】①潘大临（约1057-1106）：字邠老，黄州（今湖北黄冈）人，善诗文，曾随苏轼同游赤壁。
②西山：在湖北鄂州西，山幽僻深邃。
③拳宿鹭：指白鹭睡眠时一腿蜷缩的样子。
（2）从全诗看，作者向往一种什么样的生活？请作简要分析。
【解析】解答该诗，应结合注释来理解诗歌内容。
前两联从怀古开始——作者来到西山、赤壁这些古代英雄驰骋争雄、兵家必争之地，不禁浮想联翩：历史上的英雄叱咤风云，建立了盖世功业，但像这滚滚东流之水一去无回。
第三联把目光重新投向眼前的实景：俯视沙滩，觉得一片明亮，那是因为许多白鹭栖息在那里；仰望广阔的天空，看上去高飞云端的鸿雁似乎在向后移动。
最后一联发出感慨：我现在最羡慕的是江上的垂钓者，钓罢驾着一叶轻舟在烟雨中归去，悠闲地听着雨打船篷的声音。
【参考答案】⑵向往一种隐逸的生活。
①诗的前两联，作者从眼前之景，转入怀古，遥想当年赤壁之战时的人事，而今安在？从而发出了“波流万世功”的感叹。
②诗的后两联，作者赞叹宿鹭、飞鸿的闲适，接着又仿佛看到了渔翁的扁舟，联系到“波流万世功”的感叹，于是提出“最羡渔竿客”，想驾一叶小舟在烟雨朦胧中归去！ 3.阅读下面两首诗，然后回答问题。
（2007年高考江西卷） 金陵晚望 高蟾 曾伴浮云归晚翠， 犹陪落日泛秋声。
世间无限丹青手， 一片伤心画不成。
金陵图 韦庄 谁谓伤心画不成？ 画人心逐世人情。
君看六幅南朝事， 老木寒云满古城。
【注】高蟾、韦庄，均为晚唐诗人。
（1）这两首诗都写到了“伤心”，诗人为什么伤心？ （2）两位诗人一位说“一片伤心画不成”，一位说“谁谓伤心画不成”。
请结合诗歌对此作简要分析。
【解析】高蟾《金陵晚望》写的是在一个秋天的傍晚，诗人登上金陵（今南京）城头远眺，看见一幅“浮云落日”图之后所抒发的一种沧桑感。
韦庄《金陵图》则是一首题画之作，诗人看了六幅描写南朝史事的图画之后，有感于心，挥笔题下了这首诗。
两位诗人都是借六朝旧事抒发对晚唐现实的深深忧虑。
鉴赏这两首诗歌，不能忽视注释内容，这样才能做到知人论世。
【参考答案】（1）诗人为唐朝的衰败而伤心。
（2）这两首诗从不同的角度，表达了相同的思想感情。
高诗作者通过晚望金陵，从“落日”、“秋声”等意象中，生出一片伤心之情，诗人认为这种深重的伤心，世上的画家是看不出来的。
韦诗作者通过观看金陵图，认为画家用“老木”、“寒云”等意象，足以表现出对国事衰败的伤痛之情，所以说，伤心是能画成的。
难点攻略 以下内容，第一点侧重谈平时的复习备考，第二、三点则侧重谈考场的解题方法。
一、分类整理，把握同类诗歌的内容特点 对诗歌分类复习，是备考“评价古诗思想内容和作者观点态度”类题目行之有效的方法，因为尽管古诗数量庞大，诗歌的思想内容多种多样，作者的观点态度丰富多彩，但同一类型的诗歌还是具有一些“共性”，只要平时复习把握了这些“共性”，考试时通过确定考查的诗歌所属类型入手，解题的针对性无疑会更强。
分类鉴赏古诗的“程序”大致如下： 1.分类。
即把诗歌按内容特点作大致...
如何评价诗歌的思想内容和作者观点
评价诗歌的思想内容和作者的观点态度包括概括主旨、简析作品的政治意义、思想意义、人生意义、赏析作者的生活情趣、审美情趣和艺术风格，指出局限性。
用现代观念审视作品，评价其积极意义和历史局限，要从作品的整体上去把握，不能只抓住只言片语就乱下结论，对有些作品还要从作者所描绘的情景中把握作品的言外之意，对作者的观点态度更要站在一个高度，具体客观地进行评价。
诗歌的思想内容和作者的观点态度，就是诗人用诗化的语言来反映现实生活和表现思想感情、生活态度、个人理想和政治倾向等。
所设的考点一般是对思想内容的理解，对其情感基调的把握，对其社会意义的分析和对其社会价值的评判，一般不单独设题，而往往与形象、语言或表达技巧联系在一起。
如何评价古诗词思想内容及作者观点
看到这个题目，我想起了我上学的时光。
1、首先要先通读一下作品，有了个初步的理解；2、认真了解下作者的生平，文风；3、扒一下作者写这首诗的背景，比如当诗人是漂泊他乡，还是家国破败，还是中第后喜欲狂；4、再次总结你的理解。
相信你已经整理了一些评价的模板。
作者运用了XX手法，描写了XXX内容，通过写了XXXX，表达了XXX。
套一下你的理解，一篇评价就出来了。
最后附上刘需敏老师的高见。
首先，关注题目。
诗歌的题目是诗人写作意图的集中体现，它像一条红线，串联起散落在诗歌中的珍珠，像一个窗口，让我们看到诗人内心的情感世界。
比如说欧阳修的《晚泊岳阳》，这首诗的题目所传递出来的信息是：诗人在傍晚十分将船停靠在岳阳城，说明诗人出门在外，行船漂泊，那么思想感情就有可能是思乡之情或者是行路的羁旅之愁亦或者是行船的漂泊之感。
如果这首诗是咏物诗的话，比如说《咏梅》，根据这个题目，作者表面上是要赞咏梅花，其实作者是想托此物言志，或表达其高风亮节，或抒发其孤高的精神，或表现其百折不饶、自强不息的坚贞。
其次，关注作者。
一般来说，诗歌的抒情主人公分为两类：一类由诗人设身代言，即诗人设想自己就是诗中的人，为他们奔走呼喊，代他们倾诉衷肠；一类是诗人自己，抒情主人公的形象也就是诗人自身的形象。
总体看，后一类居多。
而无论是由诗人代言还是诗人自己，对诗人生平的了解对于理解诗歌的思想感情至关重要。
比如，说到李白，就想到他望月思乡；说道杜甫，就想到他忧国忧民的情怀；说到陆游，想到他的爱国情怀。
接着，关注注释。
在做题目的时候，有的时候诗歌的内容看不懂，最聪明而最有效的方法是看诗歌的注释，因为有时候注释就已经告诉你诗人所要表达的思想感情。
比如，今年的高考题《秋夜纪怀》的注释③散关：即大散关，此注释一出现，学生应该马上会想到陆游的另外一句诗：“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，这一句曾经在《中国古代诗歌散文鉴赏》这本书里学过，这是诗人回忆两次抗金胜战，即使已两鬓斑白，扔渴望上战场杀敌，恢复大好河山的爱国情怀。
再者，关注关键词或诗眼、词眼。
什么是诗眼？诗眼就是一句诗或一首诗中最能体现作者思想感情和观点态度的最生动最传神的一个字或一个词。
比如“问君能有几多愁”的“愁”字；“红杏枝头春意闹”的“闹”字；“亲朋无一字，老病有孤舟”的“孤”……这些字都是最能体现作者的思想感情的。
2013年福建卷《送何遁山人归》的颔联：“远壑杜鹃响，前山蜀客归”一句中的归字就写出了诗人归家的轻松愉悦的心情。
而后，关注意象。
诗歌是以抒情言志为目的的，而意象是诗歌抒情言志的基本单位，是诗歌的情感赖以寄托的地方。
诗歌的根本是情感，而人的情感是相通的，抓住意象这个切入点，我们就能够与几百年前的诗人在情感上产生共鸣。
因为诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。
有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。
在中国古典诗歌中，讲究的是“一切景语皆情语”的天人感应模式，所以我们在鉴赏景或物的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象。
而且这两者又常常是一致的。
诗歌中出现的意象往往饱含诗人的情感。
如柳的意象饱含依依惜别之情；菊的意象是高洁的品质、淡泊的名利的代名词；满地黄花是愁绪、容颜老去的象征……2007年广东卷林景熙的《溪亭》第一题是：诗人运用了哪些表示时间的意象来表现其情感的？诗人就是通过清秋、日暮、月初白、落叶、流萤和孤灯这些表示时间的意象来表现他的凄凉孤寂及因国破家亡的飘泊无依之感的。
再有，关注诗中的典故。
古代的诗人为表达委婉一些，往往喜欢用典，借他人酒杯浇自己胸中之块垒；为了更理直气壮一些，也会借典故来以古喻今；为了使表达简明一些，会用典故这种较少的文字来传递较多的信息。
一般用典有两层含义：（1）用历史旧事，借古喻今；（2）引用或化用前人诗句，既自明心迹，又丰富诗歌的意蕴，提高诗歌的文化品位，用黄庭坚的话来说就是“脱胎换骨”。
正因为如此，它成为古诗词中常见的一种表现手法。
例如杜甫的《发潭州》的颈联“贾傅才未有，褚公书绝伦”，诗人用典抒情，诗人以才高招忌而被贬长沙的贾谊以及谏阻立武则天为皇后而被贬潭州的褚遂良自况，抒发了自己忠而见疑、贤而被谤、怀才不遇的感伤。
再如陈亮的《念奴娇·登多景楼》中的两句：“正好长驱，不须反顾，寻取中流誓。
小儿破贼，势成宁问强对！”诗人借祖逖中流击楫和谢玄在淝水之战中以少胜多这两个劝勉南宋当权者，希望他们坚定信念，利用有利形势，长驱千里，扫清河洛，尽收故土，表达了作者必胜的乐观信念。
最后，整体感知。
阅读一首诗，无论你抓住了多少细节，如果诗歌的意思你是不懂的，那么这首诗你也就不懂了。
因此，最后你还是要回归诗文，整体感知一下诗歌的意思
如何评价古诗词思想内容和作者观点
那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。
关于银河，就抵得上人间千遍万遍的相会，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。
“伫倚危楼风细细”，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业，把两个相爱的人隔开。
其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，这样美好的人儿，即怀远盼归之离愁。
不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，火树银花，通宵歌舞。
“无言”二字，若有万千思绪？ 青玉案 元夕 辛弃疾 "，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。
但强颜为欢，终觉“无味”。
上片与元夕之夜灯火辉煌，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。
可是，相去复几许。
下片抒送春之意，是高度凝练的名言佳句。
这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。
此词熔写景、抒情与议论于一炉。
纵被无情弃。
词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。
这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。
这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。
这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。
作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。
此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。
玉楼春 欧阳修 此词描写了宋时杭州城的年小舞女。
上片写舞女列队过街的情况。
首先从描写舞女们的装束打扮入手，再写舞女们的神态举止。
下片写小女们的舞技，但是不从正面写起而是从侧面烘托：一是年少的观众争相问讯舞女们家住何方；二是那些小女们舞技实在精妙，所以词人观赏回来以后在梦中仿佛仍见她们婆娑起舞。
此词精妙之处在于侧面烘托和用梦幻来衬托真实，反映真实，取得意想不到的有力的美感效果。
乌夜啼 李煜 此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。
起句“ 林花谢了春红 ”，即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。
狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。
因此，“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考？“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨？所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。
“无奈”云云，充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。
换头“胭脂泪”三句，转以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。
这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。
“胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。
林花为风侵欺，红^叟鲛肖（左应加鱼旁），状如胭脂。
“胭脂泪”者，此之谓也。
但花本无泪，实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼，使之人格化 —— 作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂？着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神，而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。
结句“自是人生长恨水长东”， 一气呵成益见悲慨。
“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。
相见欢 李煜 李煜的这首名篇情景交融，感情沉郁，思路凄惋。
上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄的抒发真挚的感情。
语言通俗明白，且又十分精炼准确；此外运用声韵变化，作到声情合一，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情。
下片“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道；结句“别是一般滋味在心头”更见作者匠心独具。
此句则写出愁之味：此种无言之悲，更胜于痛哭流涕之哀。
其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。
因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。
长相思 白居易 词的上阕写樊素回南必经之路。
因为她是杭州人氏，故作者望吴山而生愁。
这是一首怀人念远的抒情小词。
上阕从眼前所见流水写起，并且目送远波，想象这流水将流到瓜洲渡和长江汇合，再想到吴中（江南）的山也面带愁容，实则深切怀念远在江南的情人，希望...
如何评价古诗词的思想内容和作者的观点态度
怎样评价现代诗同样是文学作品，诗歌、散文、小说有着很大的区别，甚至是本质的区别。
简单的说，散文表达的是作者的一些感受、思绪以及对外部世界的看法，小说是角色的经历，而这些东西都是通过文字表达出来的，一串串文字本身并不具有意义，当它们被组合起来并被读者整体感知后，才获得了价值，这时文字成了作者的工具，成了承载意义的载体，所以在评判散文和小说的时候，我们首先要考虑的是作者写要表达的价值是什么，是什么样的构思，然后才是作品是通过什么样的词语被表达出来的。
好的构思加准确、优美的词语构成了好的作品，意识是作品根本的目的。
但现代诗是什么呢？它的作者抽离出了由文字构成的意义世界，并俯视和欣赏文字。
正如我们来到了大花园，仔细凝视每一朵盛开的鲜花。
此时的作者成了园艺师，将自己喜欢的各色花朵收集起来，编织出好看的图案。
至于这图案代表什么，他并不在乎。
现代诗歌也是由一个个作者觉得好看好听的文字组成的，每个字都给人美好的感觉。
也许他们背后也有着被人们赋予的各种价值和意义，但这巧妙的组合并不是靠意义支撑的，同时，它们组成的整体也不代表某个意义或价值。
这又如同一首歌曲一样 ，音符组成了美好的旋律，但它不指向某个特定的意义，关键在于好听。
这也难怪诗和歌被别人组成了一个词：诗歌。
很显然，文字本身就成了现代诗的目的。
所以，评价一首现代诗，我们要看的是它是否能够给我们自然的美感，然后它的意义和价值，读者可以自由的赋予
【求一首评价历史人物的古诗.要有作者以及出处要简单一点的...】作业帮
别董大高 适千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君芙蓉楼送辛渐王昌龄寒雨连江夜入吴， 平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问， 一片冰心在玉壶。
黄鹤楼送孟浩然之广陵李 白故人西辞黄鹤楼， 烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流。
送元二使安西王维渭城朝雨浥轻尘， 客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒， 西出阳关无故人。
如何对诗歌进行评论？
艺术创作往往藏而不露，“用意十分，下语三分”。
应养成逐字逐句品味语言，把握作品的表现技巧及意境。
“诗言志”，诗歌中既然渗透了作者的主观情感，赏析时就要善于“体其情”，从而“知其意”。
披文观诗，不仅在于疏通字句，更要把握艺术形象中包含的情感内涵。
为提高答题的准确率，应特别注意以下几点：注意题目。
题目往往揭示时间、地点、对象、事件、主旨等，是解读诗作的重要切入点。
注意作者。
高考选取的诗文，大都是能代表作者创作风格的作品。
例如李白的浪漫主义诗作，王维“诗中有画，画中有诗”的山水田园诗，苏轼、辛弃疾的豪放词，戴复古的爱国诗等等。
注意注释。
写作背景暗示思想内容；相关词句暗示用典或意境；介绍作者暗示写作风格或时代背景。
注意题材。
送别诗是叮咛对方，赞颂对方，或诉说依依惜别之情，或叙述别后的思念。
咏史诗、怀古诗是对古代人或事的凭吊，或缅怀先贤，追慕古人，或表达自己建功立业的愿望，或倾诉自己生不逢时的感慨，或借古讽今，感叹昔盛今衰。
边塞诗描写边塞军旅生活，或表现边地苦寒的生活环境，或壮丽的边塞风光，或对穷兵黩武的统治者的不满。
思乡诗、闺怨诗及羁旅诗重在表现对亲人的思念，对妇女的柔情别绪、忧愁伤感，对游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念。
注意意象。
古典诗歌优美的意境，离不开真实、鲜明、生动的意象。
意象是诗中熔铸了作者思想感情的事物。
把握意象，这是鉴赏诗词语言和形式、评价诗词情感和内容的基本前提。
注意细节。
透过细节，可以挖掘诗中蕴含的情感。
注意“情语”。
古诗中的抒情方式可分为直接抒情和间接抒情，直接抒情即直抒胸臆，间接抒情可分为借景抒情（寓情于景、情景交融），借物抒情以及借物喻人（托物言志、象征手法）等。
这里所说的“情语”指直抒胸臆的词句，是诗中的点睛之笔。
这个资料是以前学习的时候找到，希望有所帮助。
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