初中的诗词赏析有什么技巧？
“诗歌鉴赏”历来是让学生头痛的一个考点，缺乏知识积累，“读不懂”已将很多学生拦在诗歌鉴赏的门槛之外。
但当诗歌鉴赏题以客观题形式出现的时候，毕竟还有选项可依托来解读。
自2002年之后，高考诗歌鉴赏题的命题方式改为主观题，令很多学生倍感吃力，诗歌鉴赏这一道题着着实实让学生吃尽苦头。
那么，如何提高学生这个考点的得分能力呢？ 一、明确考纲要求，抓准要点，解读诗歌 《考试说明》对诗词鉴赏的定位是在“初步”鉴赏诗词的形象、语言、表达技巧和思想内容上。
但近十年来高考该题得分一直较低。
2002年高考试卷选用李白《春夜洛城闻笛》，虽然该诗符合命题人所确定的“脍炙人口”、“蕴含哲理”的选择标准，“折柳”寓意也较为浅显，但据抽样数据，诗歌鉴赏平均得分只有2.44分，难度是0.406，得分依然偏低。
问题产生的原因固然是多方面的，而很多学生读不懂诗歌，凭自己的主观臆断，盲目答题则是其重要原因之一。
要提高诗歌解读能力，除了加强考生的文化积累、提高考生文化素养外，还应掌握一些便于操作、能够迅速破译作品思想内容的方法，比如： 1、审清题目：题目在某种意义上是“天机”的泄露者，因为它对诗中广泛丰富的内容往往有较明显的提示作用，抓准题目，也就大体把握住诗歌的思想内容。
例如陆游《书愤》一诗，单从题目上就可以推知作者所抒发的感慨与忧愤之情了。
2、分析尾句：诗歌的结尾方式是多种多样的，但以情结句的方式却有一定的普遍性。
这种类型的诗歌往往在做了充分铺垫、蓄势的基础上，水到渠成地将浓烈情感喷薄而出。
例如文天祥的《过零丁洋》结句“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，就以磅礴的气势、高亢的情调收束全篇，表现出他的民族气节和舍生取义的生死观。
3、抓重点字词：阅读诗歌时如能抓住一些能较直接表示作者感情的字词，则犹如找到一把能开启诗歌意蕴的钥匙，能迅速解读诗歌。
如阅读温庭筠的《商山早行》，如能抓住“客行”“悲”这两个重点词语，则基本能判断这首诗大约写的是“思乡羁愁”之类的情感。
4、抓重点意象：古典诗词讲究意境，而意象则是构成意境的最小单位；古代诗人常用一些典型意象来暗示其感情，如松、梅、鹧鸪、杜鹃、羌笛、浮云等。
其实作者笔下的这些意象，已经不是纯粹的客观事物，而是渗透了作者的主观情感，积累了一定的象征意义，如果我们能多掌握一些这样的“公共意象”，则无疑对理解诗歌有极大的帮助的。
当然，以上种种只是把握诗歌的内容一些辅助手段而已，阅读诗歌一定要结合语境进行具体分析。
二、仔细分析题目，理清答题思路 1、仔细分析题目，确定答题要点 根据考纲要求，试题的设置一般不会离开对上述四个方面的考查，学生要懂得分解题目要求，明确考查方向，确定答题的要点。
现以 2003年全国高考17题为例，试题选用王维《过香积寺》，题为：古人评诗时常用“诗眼”的说法，所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字，你认为这首诗第三联两句诗的“诗眼”分别是哪一个字？为什么？请结合全诗简要分析。
这道题要求分析“诗眼”实际上是要鉴赏其语言（即炼字）；所谓“眼睛是心灵的窗口”，“诗眼”也即是诗歌“心灵的窗口”，透过这个窗口我们即可窥见诗歌的“心灵（主题）”。
通过以上的理解，我们完全可以确定这样的答题思路：a、诗眼是哪两个字；b、诗眼在句中表达的内容；c、诗的主题是什么；d、诗眼与诗的主题有何内在联系。
这四个方面实际上就已涵盖了题目的各个信息要点。
2、加强类型题训练，提炼解题思路 回答诗歌鉴赏题，应该“因题而异”：对“问答型”题，要做到“问什么，答什么；要什么，给什么”；对“综述型”题，一般采取“总分总”的模式，即“诗歌写了什么——如何写的——这样写的好处”来回答。
一般说，鉴赏的终点要落在对主旨情感的分析上，这是因抒情言志一般是诗人创作的原动力，任何形象、语言、手法的使用与优劣评价的标准都是以能否更好地“言志”为重心的。
笔者通过自己的解题经验，结合试题的参考答案，试拟出几条解题的一般思路： 1、形象：a什么形象 + b形象的基本特征 + c形象的意义； 2、语言：a字意句意（及文意）+ b主旨情感； 3、艺术手法：a什么手法 + 表达作用（b句意文意 + c主旨情感）； 4、思想内容：a客观现实生活 + b主旨情感。
以鉴赏诗歌形象为例：骆宾王《蝉》 西陆蝉声唱，南冠客思深。
哪堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。
无人信高洁，谁为表予心。
问：请具体分析作者所塑造的“蝉”的形象的象征意义。
这道题的答案就可以用上述的思路来组织：a（什么形象）“蝉”是清高君子形象。
b（形象特征）它虽自身高洁，却受打击，被压抑，“露重飞难进”写蝉因为被露水打湿了翅膀，无法高飞；“风多响易沉”写出因风大，蝉的鸣声被盖住。
c（形象意义）从而表现了诗人高洁的品质和蒙受冤狱，有冤难诉，空有壮志却无法施展的悲愤。
三、两点说明 1、试题设问的方式可能很灵活，但一般不离上述几种情况，考生应懂得追根溯源，对号入座。
初中语文的所有古诗以及赏析
诗歌鉴赏五步法【第一步】先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。
写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。
【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。
【第三步】看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。
【第四步】做到五必看 ：①必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容）；②必看作者（知人论世，了解作者风格）；③必看注释（可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中）；④必看名句（中心句、诗眼常常在此。
诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏）；⑤必看题干（题干的指向性很强，必须看清要求，必须结合原诗内容、题干作答，不能空洞的阐述概念。
答案必须有针对性、指向性，一定要问什么，答什么，要什么，给什么，这一点非常重要，可谓重中之重）。
【第五步】看一看诗歌运用了哪些手法，这样古诗鉴赏就很容易做了。
组织成文时一般可用这样的表达程式：这是一首什么类型的诗，诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷（或通过什么形象的描写刻画），从中寄寓了诗人怎样的思想情感。
在艺术特色上，主要运用了什么表现手法，起到了怎样的表达效果。
或这样表述：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。
下面是对初中一些诗词名句的赏析：一 绿树村边合，青山郭外斜。
（孟浩然《过故人庄》）这两句诗用词形象生动，诗中有画。
一个“合”字，表现了绿树环抱相拥的情态，突出了村边绿树的茂盛。
一个“斜”字，形象地描画出了村外青山由近及远伸向远方的景象，富有诗情画意。
二 问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
（李煜《虞美人》）此句是以水喻愁的名句，运用比喻、设问、夸张的修辞方法将无形的“愁”比作有形的“一江春水”永流不尽，形象地写出了愁之深。
怀念故国之情，情思更为深厚，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。
三 人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
（文天祥《过零丁洋》）这句诗 以磅礴的气势、高亢的情调收束全篇，表现出他的民族气节和舍身取义的生死观。
致使全篇由悲而壮，由郁而扬，形成一曲千古不朽的壮歌。
四 山随平野尽，江入大荒流。
（李白《渡荆门送别》）此句中“随”字化静为动，将群山与原野的位置逐渐变换、推移，真切的表现出来给人以空间感和流动感；“尽”字表达了刚从三峡中出来的诗人顿时喜悦开朗的心情。
此句写出了诗人坐在船上举目所见的景色变化，写出了诗人与故乡依依惜别的感情。
五 山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
（陆游《游山西村》）这是一联脍炙人口的名句。
上句通过一个“疑”字，把徐行山村而周围山峦重迭、流水萦绕的迷路的感觉，刻画得形神毕现；下句承上，把移步换形所见之繁花似锦的春日美景，描绘得宛然在目。
这样使感觉的形象与视觉的形象有机结合在一起，构成一幅优美动人而又奇妙的画面。
当人们吟诵这两句诗时，不单是欣赏这难以言状的美妙的山村自然风光，而是从中领悟到它所蕴含的哲理思想的启示——只要人们正视现实，面对重重艰难险阻，不退缩，不畏惧，勇于开拓，发奋前进，那么，前方将是一个充满光明与希望的崭新境界。
六 浮云游子意，落日故人情。
（李白《送友人》）这两句诗形容诗人行踪飘忽不定与自己对友人的依依不舍之情，采用比喻和对偶的修辞方法，浮云和落日也都有了人情味，给人生动的形象感，富有感染力。
七 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧疆场君莫笑，古来征战几人回？（王翰 《凉州词》）从诗歌的意象上看，葡萄酒、夜光杯、琵琶声，意象鲜明，有着浓郁的边塞色彩和鲜明的军旅生活特征；从感情角度来看，诗人以明快的语言，豪放的笔调表现了一群将士征战前的悲壮心情，激起征戍将士的无限感慨；从用词上说这里的“催”字用的精妙，转折突然，将士正欲开怀畅饮，琵琶弦音急促，又催出征，令人陡升感慨。
八 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
（马致远《天净沙 秋思》）这是马致远散曲的代表作之一.这首小令仅五句28字，语言极为凝炼却容量巨大，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。
它字字写秋光秋色，又字字写人意人情，以“秋”染“思”，又以“思”映“秋”，紧紧扣住“思”字，含蓄深挚地表达了“天涯沦落人”'的凄寂、苦闷和无法解脱的“断肠”之情。
九 沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。
（刘禹锡《酬乐天初逢席上见赠》）这一句既是对友人关怀的感谢，也是和友人共勉。
作者在这里以“沉舟”“...
古诗词赏析的方法
首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。
正所谓授人以鱼，不如授之以渔。
语文教学中，可以主要从以下四方面着手：【诗眼题眼】 品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”，如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否？知否？应是绿肥红瘦。
”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。
其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。
又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。
/鸟宿池边树，僧敲月下门。
/过桥分野色，移石动云根。
/暂去还来此，幽期不负言。
”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。
全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。
颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。
尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。
可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。
【典故引用】 探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。
鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。
如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。
即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。
此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。
探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。
【修辞手法】 体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。
如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。
首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。
次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。
末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。
一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。
“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。
贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。
因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。
【深化理解】 领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。
领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。
领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。
如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。
从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。
从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。
“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。
“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。
“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。
作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。
范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。
一经比较，两词意境深浅尽出。
古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。
”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。
如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
”一...
诗词鉴赏方法,写景的,要语言简练,坐等
鉴赏步骤1、抓意象。
找出诗中写到的景物，明确景物的特征和寓意。
2、品意境。
展开联想，根据诗中的景物在自己的头脑中构建诗中所展示的画面，体味诗歌情景交融的意境。
3、悟情感。
把自己融入意境中，领会诗人写景所表现的情感。
分析写作技巧1、描写景物的方法(1)从作者观察景物的立足点和描写景物的角度入手分析。
如高、低、俯、仰的变化；绘形、绘声、绘色。
(2)从作者描写景物的顺序入手分析。
即把握写景的层次。
如所见、所闻、所感；感觉、听觉、视觉、味觉、触觉的变化；远景、近景；上下；色彩的搭配等。
(3)从描写景物的技巧入手分析。
如虚实结合（“晓看红湿处，花重锦官城”）；动静结合（或以动衬静，或以静衬动）（“月出惊山鸟，时鸣春涧中”）；明、暗对比（“野径云俱黑，江船火独明”）；以小见大（“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”）；粗笔勾勒（白描）和细部描绘（工笔）相结合（“千山鸟飞绝，万径人踪灭”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”）；比兴手法的运用。
2、景与情的关系诗人写景是为了衬托（包括正衬、反衬）情，具体关系为：第一种情况，“乐”景正衬“乐”情。
如“好雨知时节，当春乃发生”，一个“好”字写出了诗人对春雨到来的喜悦之情；第二种情况，“哀”景正衬“哀”情。
与第一种情况类似，凄凉之景也可以用来烘托凄凉的气氛，而且更为常见。
如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，诗人用落叶抒发了时光易逝、壮志难酬的感慨；第三种情况，“乐”景反衬“哀”情。
古人曾评价说：“以乐写哀，以哀写乐，一倍增其哀乐。
”这里的关键，或要抓住全诗的中心句和关键词，或要联系上下文。
如，“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼”，用色彩明丽之景表现的是依依惜别之情。
第四种情况，“哀”景反衬“乐”情。
景是为情服务的，若全诗是“乐”情，前面的“哀”景完全有可能是为反衬“乐”情服务的。
如李白的《塞下曲》：“五月天山雪，无花只有寒。
笛中闻折柳，春色未曾看。
晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。
愿将腰下剑，直为斩楼兰。
”前六句写塞下艰苦的环境条件和紧张的战斗生活，后两句却转到写将士奋勇杀敌的豪情，这种豪情也正是全诗的中心。
这样，我们感受到的，是不畏艰苦、有着钢铁般意志的将士形象。
这里，所谓的“哀”景，既然是用来反衬豪情，就全然不是悲哀的了。
中考语文诗词鉴赏技巧与方法。
怎么答题,明天要中考。
中考时的诗歌鉴赏题，大多选用课外短小精悍、写景抒情的绝句，而考查的内容则主要包含以下几方面：一是诗歌语言的赏析；二是艺术形象的赏析；三是思想内容和情感态度的赏析；四是表达技巧和艺术手法的赏析。
它一般采用填空题和简答题的形式，重中考语文诗词鉴赏技巧与方法。
怎么答题，明天要中考。
诗词赏析怎么写
一、看背景 结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容。
二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼） 古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。
三、看体裁 如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。
如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。
（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。
粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。
） 如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。
诗词鉴赏的主要方法还有 一、 炼字型 1、提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？ 2、提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？ 3、解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。
答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。
4、答题模式：①肯定“好”或肯定哪一个更好；②解释该字在句中的语表义和语里义；③展开联想和想像，把这个你认为“好”的字还原句中描摹景象；④点出该字表达了什么感情或烘托了怎样的意境 二、分析意境型 1、提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？ 2、提问变体： ①这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？②从“情”和“景”的角度对某首诗或词作一赏析。
3、解答分析：这是一种最常见的题型。
所谓意境，是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想像的境界。
分析诗歌意境，一要注意物象的特点，二要注意作者在描摹的事物中所寄托的情感，抓住物与志的“契合点”。
4、答题模式：①找出诗中的物象、意象；②展开联想和想像，用自己的语言再现画面；③点明景物所营造的氛围特点，能用两个双音节形容词概括出来，如：雄浑壮阔、恬静优美、孤寂冷清、萧瑟凄怆等；④表达了诗人什么样的思想感情，或给人什么样的启示和思考。
三、分析句意型 1、提问方式：这句诗好在哪里？ 2、提问变体：这句诗有什么含义和作用？表达上有什么特点？ 3、解答分析：一句诗可能是写景的，可能是抒情的，可能是写人的。
写人的方法包括动作描写、语言描写、心理描写、外貌描写以及细节描写等。
理解一句诗一定要联系上下句并结合全诗进行。
4、答题模式：①阐明语表义，有时要发掘它的深层意思；②分析诗句在写景或抒情或写人方面的表达作用。
③简要说明艺术效果。
四、分析语言特色型 1、提问方式：这首诗在语言上有何特色？ 2、 提问变体：①请分析这首诗的语言风格。
②谈谈此诗的语言艺术。
3、解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。
这类题要求学生最好能知人论事，因为不同的作者语言风格不一样，如李白雄浑飘逸而杜甫则是沉郁顿挫。
但有时候我们不熟悉作者也可以从诗中读出语言风格，有的晓畅明快，有的民歌风味十足等等。
4、答题模式：①用一两个词或一两句话，准确点明语言特色（简练传神、凝练沉郁、入木三分、炼字精巧、一字传神、对仗工稳、语近情遥、庄谐俱见……）；②结合诗中有关语句具体分析这种特色；③阐述诗中用语表达了诗人怎样的感情。
五、分析主旨型题 1、提问方式：这首诗表现了怎样的主旨？ 2、提问变体：请分析某句诗蕴含了作者当时何种心情。
3、解答分析：分析主旨往往需要关注以下几个方面：⑴涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象；⑵某一诗句的大意或内涵；⑶诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历；⑷时代背景、社会现实。
4、答题模式：①分析具体诗句写了什么；②抒发了什么情感，暗寓了什么。
六、分析技巧型题 1、 提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？ 2、提问变体： ①请分析这首诗的表现技巧（或艺术手法，或手法）。
②诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？ 3、解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法。
要准确答题，首先必须熟悉常用的一些表现手法；其次，要对诗句进行全面多角度分析。
4、答题模式：①准确地指出用了什么表现手法（抒情手法：直抒胸臆和间接抒情。
修辞手法：正反对比、巧用比喻、妙用比拟、夸张得体等。
表现手法：衬托、对比、虚实、大小等）；②结合诗句分析，何以见得是用了这种手法；③这种手法表达了诗人怎样的感情或旨意。
七、分析构思（结构思路）型 1、提问方法：这首诗是怎样构思的？ 2、提问变体：请分析这首诗的构思之妙。
3、解答分析：诗歌思有路，一首诗句与句之间存在密切的联系。
那么，分析诗的结构思路，必须把握诗句的关系。
有的诗先写景后抒情，有的先叙事后抒情，还有铺垫、过渡、烘托、起承转合之说。
4、答题模式：①概述诗句的内容。
②揭示诗句之间的联系。
③指出这种构思传达出什么思想感情。
展开
初三的诗歌赏析题,怎样做？
诗歌赏析文章一般有两种写法： ⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析，表达自己的观点。
在这种体式下，较完整的写法是： A.作者简介。
B.作品写作背景简介。
C. 作品意象分析（诗句的解释或翻译，诗句所表达的情感、思想，诗句表达的意境）。
D.作品艺术手法分析（通常结合在作品意象分析之中）。
E.作品艺术特点的综合评价（往往带有总结的意味）。
如果不要求很完整，则可不写作者简介、写作背景两部分。
⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析，表达自己的观点。
采用这种写法时，往往只抓住一个方面，如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等。
对于其他方面，则不论及，因而它的篇幅一般较短小。
必须指出的是，无论采用那一种写法，都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄袭。
如何赏析古代诗歌作品 赏析古代的诗歌作品，是我们古代文学学习的重要目的之一，也是我们进一步进行研究的一个基础，那么我们应该如何对古典诗歌进行分析呢？ 首先要读懂诗歌作品，这要求我们对一首诗的每一字、每一句都要有正确的理解。
如果连诗的本意都没有弄懂，那么我们又如何去对一首诗进行分析和鉴赏呢？吴小如先生在讲到诗歌的鉴赏时，曾经提出“通训诂”、“明典故”，这是读懂一首诗的基础。
对于我们来说，古典诗歌或多或少的存在着语言障碍，对有些诗歌，我们必须依靠前人的注释才能够读懂。
而且古典诗歌中经常会运用典故，正确地理解典故的含义，对于读懂诗歌也是非常重要的。
古人云“诗无达诂”，对一首诗的理解自然可以仁者见仁，智者见智，但毕竟还是有一个相对客观的标准的，那就是要合乎情理，至少自己感觉这样理解是合乎情理的，在这个基础上进行的思想内容和艺术手法的分析才可能有说服力。
在读懂诗歌的基础上，我们可以从以下几个方面对诗歌进行分析：一是了解诗歌的创作背景及写作情况，要深入分析诗歌作品，必须先了解作者。
孟子曾经提出“知人论世”的文学批评方法，所谓的“知人论世”也就是要深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处时代的状况，这对我们正确理解作品有很大的帮助。
比如，我们了解了中唐的政治形势和柳宗元的遭遇之后，也就更能理解《渔翁》中那种回避尘世、寄情山水的处世态度了。
二是对作品自身的思想内容和艺术特色进行分析，对较短的作品，如律诗、绝句等可以逐句分析，对较长的作品可以作问题分析或段落分析。
这是作品分析的主体。
我们所分析的作品必然具有赏析的价值，我们在阅读一首诗歌的时候，也多多少少会有一些自己的体会感悟，我们写分析文章就是为了把作品的价值展现出来，把自己的体会感悟表达出来，作品的分析同时也是一个再创造的过程，因此要注意辞采，要尽可能做到语言的优美凝练。
三是可以结合与作品有可比性的其他作品进行比较分析，在比较中我们可以更好地把握诗歌的思想性和艺术性。
例如杜甫的《登岳阳楼》和孟浩然的《临洞庭》都是描写洞庭湖的佳作，但是我们通过对比就会发现《登岳阳楼》向我们展示了“诗圣”杜甫对国家命运的关注忧虑和对民生疾苦的关怀悲悯，而《临洞庭》却只囿于对个人遭际的自伤自怜，相比之下，两位诗人的胸襟品格、思想境界高下立判。
四是了解作品的地位及影响，这也是我们更好地把握作品的一个途径，如我们了解了《橘颂》是中国诗歌史上第一首完整意义上的咏物诗，也就能更好地理解“托物言志”的手法是《橘颂》的独创，而这一手法对后代的咏物诗词产生了不可估量的巨大影响。
在分析作品的时候，如果我们做到这几个方面，那么我们的目的也就达到了。
解答技巧 （一），解题入格 1，诗歌形象：身份+性格 2，诗歌意象，含义：表层含义+深层含义（即解释诗句） 3，所抒感情：通过什么内容+抒发（寄寓/揭露）什么感情 4，体会意境：客观形象+主观感受+交融了什么意境 （一），解题入格 5，品味关键词句：含义+手法+表达作用（句意+文意+主旨情感） 6，赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用（句意+文意+主旨情感） 7，赏析表达方式：怎样叙（描写）+叙（描写）什么+抒什么情 8，赏析表现手法：手法+表达作用（句意+文意+主旨情感） （一），解题入格 9，体会诗歌情感：忧国忧民之感慨，国破家亡之痛楚，游子逐客之凄凉，征夫思妇之幽怨，怀才不遇之寂寞，报国无门之激愤，建功立业之豪迈，自由悠闲之恬淡，秀美山河之热爱，亲情友情之真挚，归耕隐居之乐，黑暗官场之苦，离别思念之绪，贬官谪居之恨，时光易逝韶光不再之感慨等. 10，概括诗歌内容：这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价（总分总式） （二），答题程式 ＂写什么＂方面：写景抒情，咏物言志（情），怀古咏史，即事感怀，边塞征战，山水田园，意象，意境，背景，主旨. 如何确定写了什么内容 （1）注意诗歌的题目 诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容.，确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感. 如《题李凝幽居》思考：从这个诗题中可以看出什么内容 【提示】说明诗的内容...
初中语文诗歌鉴赏答题技巧有哪些？
一、答题总则：仔细审题，根据题目要求，问什么，答什么。
基本规律：1、如果问“写了什么”，则必答内容（可翻译后概括）。
2、如果问“怎样写”，则必答手法和内容（即用了什么手法，写了什么内容，顺便还可以答这样写的效果和作者情感）。
3、如果问“作用（效果或好处）怎样”，则必答手法、内容、作用、情感（注意：先答有什么作用、效果或好处，接着答用了什么手法，写了什么内容。
这样才完整，不至于无谓失分）。
4、如果问“为什么这样写”，则必答内容（即原因，可从诗句中概括，往往是对表现诗的主旨的作用，要注意“知人论世”），还要从结构上回答（即在结构上的作用）。
5、如果题目要你“简析”，则可按2的方式回答。
中学生怎样鉴赏古诗词求答案
1、 观位体：＂观位体＂即要分析作者选用的是什么体裁。
诗词不同于小说，小说不同于戏剧，它们各有特点。
而诗又有古体和近体之分，有律诗和绝句之别；词也可分为长调、中调和小令，等等。
鉴赏诗词的第一步，就是要分清文体，然后依照不同体裁的不同特点，去进一步鉴赏。
值得注意的是，有的作品名为词，实是诗。
如王之涣的《凉州词》《宴词》就不是词，而是七言绝句；王昌龄的《采莲曲》《春宫曲》也不是曲，也都是七言绝句。
2、 观置辞：＂观置辞＂就是分析作品语言的含义和特点。
刘勰在《文心雕龙》说：＂夫人之立言，因字而生句，积句而成章，积章而成篇。
篇之彪炳，章无疵也；章之明靡，句无玷也；句之清英，字不妄也；振本而末从，知一而万毕矣。
＂可见谴词造句的重要。
（1）句中眼、篇中眼：好的诗词往往妙在一字一词一句上，即＂诗眼＂＂词眼＂。
它们是诗词中最能开拓题目意趣和表现力最强的关键词句，是足以使全诗生辉、通体发亮的聚焦点，最能体现作品的意蕴，抓住了它们，也就抓住了全篇。
＂诗眼＂＂词眼＂分为两种类型：＂句中眼＂和＂篇中眼＂。
＂句中眼＂指能使诗（词）句生动形象以至＂活＂起来的一两个关键字。
如＂春风又绿江南岸＂的＂绿＂、＂红杏枝头春意闹＂的＂闹＂，又如＂鸟宿池边树，僧敲月下门＂的＂敲＂，＂绿肥红瘦＂的＂肥＂和＂瘦＂。
从这些字入手不难理解作者的情感，窥视文章的主题。
＂篇中眼＂指全诗（词）中最为传神，最能使全诗（词）生动飞扬的关键性句子。
这样的句子有时出现在诗词的中间，如：白居易《琵琶行》中的＂同是天涯沦落人，相逢何必曾相识＂； ＂李清照《一剪梅》中的＂一种相思，两处闲愁＂＂才下眉头，却上心头＂等。
有时出现在诗词的结尾，如：杜甫《蜀相》中的＂出师未捷身先死，长使英雄泪满襟＂，秦观《鹊桥仙》中的＂两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮＂等。
这些句子生动、凝练，传达了全诗的精神。
（2）修辞手法：古诗词中常用的修辞方法有拟人、对比、借代、对偶、夸张、比喻等。
拟人就是把事物人格化，使无生命的东西活起来。
如王安石的《书湖阴先生壁》：＂茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。
一水护田将绿绕，两山排闼送青来。
＂＂排闼＂把门挤开直撞进来的，意思是水带着碧绿的颜色环绕着田地，高山推开门把苍翠的景色送给人看。
三四两句运用拟人手法，把水和山写活了。
对比是把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较。
如贺知章的＂少小里家老大回，乡音未改鬓毛衰＂，用对比的方法，揭示了矛盾，给人以深刻印象。
借代是不直接说出要说的人或事物的本来名称，而借用与之密切相关的人或事的名称去代替。
如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中的＂谈笑间，樯橹灰飞烟灭＂，用＂樯橹＂代曹操的水军。
3、 观通变：＂观通变＂即运用比较的方法，分析作品在表现方法上的特点。
要进行比较，需先明白各自的表现方法。
古诗词中常用的表现方法如下：（1） 赋、比、兴：＂赋、比、兴＂是我国最早的诗歌总集《诗经》中的表现方法，之后的诗歌经常采用这种方法。
＂赋＂就是铺陈，如《孔雀东南飞》中＂十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇，心中常苦悲＂。
＂比＂，就是把一事物比作另一事物。
《诗经·硕鼠》把奴隶主比作老鼠，就是此种方法。
＂兴＂，即＂先言他物以引起所咏之辞也＂。
如《诗经·关雎》中＂关关雎鸠，在河之洲＂就是＂兴＂的手法。
（2） 虚实相生：社会生活是广阔的，作者不可能把它们都写到作品中，那就需要借助个别表现一般，用＂不全＂来表现＂全＂，用＂虚＂来表现＂实＂，或用＂实＂来表现＂虚＂。
刘熙载说：＂山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之。
＂诗中的＂虚＂就是思想感情，就是山、春之精神。
诗中的＂实＂就是景物形象，就是烟霞、草树。
如杜甫的《绝句》：＂两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
＂全诗写的都是自然风光，这是＂实＂；但仔细品味就不难发现其中蕴涵着的丰富的情感：细柳新绿，黄鹂唱和，冰消水涨，白鹭翩然。
在明丽的画面中，洋溢着作者迎春的喜悦之情。
有时＂虚＂还指想象中的景物。
如王昌龄的《从军行》：＂青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
＂其中＂青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关＂就是虚写，因为它是想象中的景象。
（3） 情景交融：＂情景交融＂指诗（词）中不一定有直接抒情的字样，然而作者善于捕捉人们情感变化的踪迹，通过典型的图景或细节的描绘，使自己的情感像海绵中的水一样蕴涵其中。
在情与景的关系上，有的通过渲染景物烘托感情，即借景抒情。
有的用景物描写来寄托或暗示感情，即景中寓情，如王维的《送元二使安西》：＂渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
＂前两句写景：渭城，早晨，雨，尘土，客舍，杨柳。
＂客舍＂是羁旅者的住所，＂杨柳＂更是离别的象征。
两者结合，虽不着＂别＂字，却已将离别之意写尽；有的以景物作为思想感情的某种象征，即融情入景，如杜甫的...
【如何写诗歌鉴赏】作业帮
诗歌的鉴赏技巧，大体上有以下几种： 1、分析作者、诗题； 2、辨清诗歌类别； 3、咀嚼语言、品味意境； 4、掌握一定的文学、文化常识； 5、合理利用诗中的隐含信息. 这些方法，能解决一部分问题，但却不是“万能钥匙”，百试百灵，比如说用来解答今年的全国各地高考诗歌鉴赏题，就未必行得通.这就需要我们认清形势，创新思维，用新办法解决新问题.通过对今年高考诗歌鉴赏题的归纳综合，笔者认为，用如下几种方法来鉴赏诗歌，是行之有效的. 一、感同身受. 每一篇作品都是诗人在心灵最自由，思维最活跃，情感最放纵时写出来的，都浸润着作者的血与泪，爱与恨，悲愁与喜乐.我们在欣赏时，一定要用心品读，用心感悟，调动自己的生活积累和人生体验，感知出与诗人相同的遭际、相同的心境，浅尝辄止，浮于表面，略通皮毛是难以读出个中之味的.王安石有云：古人之观于天地、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得，以其求思之深而无不在也.鉴赏诗歌即是求思之深、感之切、心之近.纵观今年的十五篇诗歌阅读，有四篇是写思乡怀人的（全国卷二、全国卷三、湖北卷、浙江卷），有两篇写昔盛今衰的（全国卷四、上海卷），还有两篇是写音乐欣赏的（天津卷、湖南卷），这些内容，我们的中学生并不陌生，虽然他们没有刻骨铭心的记忆，但也有相近的或相通的体验，做题时，就应该从大脑的储存库里把它们调出来.如全国卷二：秋思张籍洛阳城里见秋风，欲作家书意万重复恐匆匆说不尽，行人临发又开封. 王安石评论张籍诗歌的风格是：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛.”试析张籍此诗写了生活中哪个“寻常”的细节？表达了他什么样的情感？ 这首诗第一问不难回答，这个“寻常”的细节是“又开封”，第二问紧承第一问而来，要回答好它需动点脑筋.现代生活节奏加快，我们写信的机会少了但类似的情景还是遇到过的，如和亲人朋友打电话，打完了，意犹未尽，又拔通再打；送亲人朋友远行，已说过千言万语了，车轮启动时记起还有一句紧要的未说，忙赶上前去说给他（她）听.为何生活中一再的出现“又开封”的事呢？是因为我们有着难分难舍、割裂不断的情！回到原诗，即是诗人见秋风又起，思乡情切，在信中片言难述万一，故行人临发时又开封补上. 二、运用想象. 想象只要合理，不妨大胆，再大胆些，这符合诗歌自身的特点，也是鉴赏诗歌的必由之路.通过想象，补出诗人未尽之言，未明之景，未完之意，未诉之情.如全国卷一《木兰花》的第二第三问（原诗略）： 对诗中“红杏枝头春意闹”的“闹”字，你认为写得好不好？为什么？ 对“闹”字的用法，一般同学都认为写得好，写出了杏花的热烈绽放，写出了春意盎然.但这还不够，还不能拿到满分，要拿到满分，就必须运用想象：杏花怒放，一片嫣红，引得蜂忙蝶舞，春鸟在枝头跳跃欢唱.这才符合春天的景象，这才显得“热闹”，这才是真正的春意盎然. 再如湖南卷：听邻家吹笙郎士元风吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家.重门深锁无寻处，疑有碧桃千树花. 这道题目已对前三句分别作了赏析，要求按照前面的方式赏析第四句.音乐欣赏，本就需要想象，而第四句的赏析更是非想象不可：桃林丛中，桃花盛开，一佳人端坐其中，凝神吹笙.花烂漫绽放，人面如花，而笙声也如这花般明丽、欢快.能想象出这些，这道题目也就做好了一半. 三、迁移所学知识. 自初中以来，我们的学生所学的诗歌不算少了，对诗歌的了解也达到了一定程度.同为诗歌，无论是课内的还是课外的，只要题材相同，内容相同，未必不会有相同的写作技巧，相同的情感表露以及相同的意境氛围.我们就能从课本中找出与之相对应的诗句，用所学知识去解题.如天津卷：听蜀僧浚弹琴李白蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰.为我一挥手，如听万壑松.客心洗流水，余响入霜钟.不觉碧云暮，秋云暗几重. 问： （1）诗的第二联中“一挥手”和“万壑松”分别表现了什么？ （2）结合全诗谈谈你对第四联“不觉碧云暮，秋云暗几重”的理解. 说到音乐欣赏，我们所学的诗歌中就有白居易的《琵琶行》，我们不妨以《琵琶行》来与之印证.“为我一挥手，如听万壑松”，《琵琶行》有“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”和它相似.“不觉碧云暮，桃云暗几重”，《琵琶行》又有“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”与之基本相同.课文中这两句的意思我们是比较熟识的，前句突出琵琶女技艺的高超；后句一是说明时间过得快，二是情景交融，从描写月的澄静、空明来表现诗人受到琴声的洗礼后内心的纯净，从侧面烘托琵琶女琴艺超凡出众.把这些用来解题，可以说不差分毫. 再如上海卷《赤壁》（原诗略），这是一首怀古咏史诗，其最后一题即是对末句“过此不堪回首处，荒矾鸥鸟满烟芜”就景和情的关系写一段鉴赏文字.对课文熟悉的同学，这道题很容易做，因为书本上有《越中览古》的“宫女如花满春殿，而今惟有鹧鸪飞”，《扬州慢》的“过春风十里，尽荠麦青青”，以及《京口北固亭怀古》的“斜阳草树、寻常巷陌，人道寄奴曾住”等和它的写法完全一致，都是拿昔日的繁华、强盛与今日的萧条、荒凉作对比，以抒发作者昔盛今衰的感慨. 四、重点关注尾句. ...