诗分近、古体，以唐为界，之前是古体，后是近体，古体没有什么太大要求，可以借鉴《诗经》。近体分为律诗（七律和五律，八句）和绝句（五言和七言，四句），首联（一）可不压韵，二三联必压，注意词性，尾联（四）可不压＜律诗＞上联词性相对，下联也是，上联下句和下联上句要压韵，歌没多大要求，至于赋，很难，至少我不会。还有词，注意内容的吻合、意境的构成，一般来说，人人可写，只是好坏罢了

诗词歌赋里面的‘赋’具体是指什么？

赋，是古代的一种文体，起源于战国时代。

汉朝人集屈原等所作的赋称为楚辞，因此后人泛称赋体文学为辞赋。

到了汉朝，终于成了一种独立的文学样式。

赋体，指辞赋的体制或体裁，对于辞赋的创作有其相应的创作规范。

辞赋体裁不同，风格也会有相应的变化。

根据辞赋的创作方法和表现手法不同，辞赋的体裁被分为若干种。

屈原的作品《离骚》开启了辞赋史的源流，经过历朝历代的发展和演化，形成了骚体赋、汉大赋、骈体赋、骈文律赋、白话赋等不同的发展时期。

汉代辞赋有三种基本形式：诗体赋、骚体赋和散体赋。

诗体赋以四言为主，隔句用韵，篇幅较小，由《诗经》演变而来，与诗比较，趋向于散体化。

骚体赋形式与楚辞大体相同，由楚民歌演变而来，抒情性强。

散体赋的句式自三、四言至九、十言均有，韵散结合，以体物为主，一般直书其事，排比铺陈，多以问答体形式展开描写，辞藻富丽，篇幅庞大，主要由诸子问答体、战国纵横游说之文和楚辞演化而来。

有学者在深入考察赋体的分类发展源流后，提出将辞赋分成骚体赋、文体赋、骈体赋、律体赋四种体裁，简称骚赋、文赋、骈赋、律赋。

其中，骚赋在内容上侧重于咏物抒情，且多抒发哀怨之情，在形式上也与楚辞接近，常用带有“兮”字的语句。

文赋句式取其自然、好用议论、注重借鉴秦汉文章，和古文运动密切相关，深受“破体为文”创作风气的影响。

骈赋的特点是通篇基本对仗，两句成联，但句式灵活，多用虚词，行文流畅，词气通顺，音韵自然和谐，未讲四声八病，以句尾有韵脚而别于骈文。

律赋在骈赋的基础上更注重对仗与声律的工整严密，并对全篇字句数和韵式作了严格的限制。

赋在发展中分四个阶段：汉赋、俳赋、律赋、文赋一、汉到西晋为汉赋，其最大特点是“铺采摛文，体物写志。

”极尽夸张之能事，什么龙肝凤胆，天宫地阙胡侃一通。

而这种夸张显然源于楚词。

汉赋另一个特点，也是最重要的特点：讽谏，在极尽夸张中达到对皇帝和王侯们委婉规劝的作用。

这一特点又显然来自《诗经》。

这一点显然是应当继承和发扬的。

刘勰将赋与赞、颂是分开的，赋讲讽谏，赞颂只是歌功颂德，按刘勰的观点，我们今天的许多赋都应归为赞文、颂文，而不应是赋。

汉和两晋时的赋在形式上的最大特点是以四言六言为主，杂有三、五、七言，甚至长句子，还有着散文的痕迹。

二、到了六朝时，赋发展为俳赋，这时的赋几乎完全是四六句了，而且讲究对仗。

人们称这时的赋为骈体文。

六朝赋到了晚期，有明显的诗歌化倾向，这就为唐朝的律赋开了先声。

三、唐朝时，由于国力强盛，统治者大倡文学，赋被纳入科举应试的体材，于是诗赋大行其道。

唐时出现了许多为后世称道的美文。

但是后来，赋更加讲究平仄对仗，还规定了韵脚，律赋出现了，律赋对行文限制过于严格，近乎文字游戏，不久就走向了死胡同，律赋所要求的八韵脚当然也没成为规矩。

四、文赋。

中唐以后，文起八代之衰的韩愈发起了古文运动，赋开始趋于散文化，人们称之为文赋。

文赋的用韵不大讲究，句式不求整齐，除四六句外，散句经常出现。

文赋的开山之作应推杜牧的阿房宫赋，代表作应是苏轼的前赤壁赋。

文赋从形式上似乎与汉赋相近，但文赋绝没有汉赋那样的过份夸张和卖弄，绝无生冷险峻之词，而是风格清新自然，有娓娓道来之感，读之倍感亲切。

诗词歌赋的赋是什么意思？

赋 赋，中国古典文学的一种重要文体，虽然对于现代人来说，其远不及诗词、散文、小说那样脍炙人口。

但在古代，特鹪诤禾剖笔？敫惩？？⒕倭？疲？硬茇У摹笆？秤？觥焙吐交？摹笆？登槎？裁遥？程逦锒？？痢笨煽？四摺？ 那么，何为赋呢？赋萌生于战国，兴盛于汉唐，衰于宋元明清。

在汉唐时期，有只作赋而不写诗的文人，却几乎没有只作诗而不写赋的才子。

建安以后乃至整个六朝时期，对赋的推崇甚至于诗。

《史记》中称屈原的作品为赋，《汉书》也称屈原等人的作品为赋。

后人因推尊《史》、《汉》，所以便把屈原等人作品称为之赋。

“赋”字用为文体的第一人应推司马迁。

在汉文帝时“诗”已设立博士，成为经学。

在这种背景下，称屈原的作品为诗是极不合适的。

但屈原的作品又往往只可诵读而不能歌唱，若用“歌”称也名不正言不顺。

于是，司马迁就选择“辞”与“赋”这两个名称。

不过，他还是倾向于把屈原的作品以“辞”来命名，这是由于屈原的作品富于文采之故。

而把宋玉、唐勒、景差等人作品称为“赋”。

真 正把自己作品称为赋的作家第一人是司马相如。

而后，到西汉末年，文人们就常以“赋”名篇自己的作品了。

赋是介于诗、文之间的边缘文体。

在两者之间，赋又更近于诗体。

从汉至唐初这段时期，赋近于诗而远于文，从主题上看，楚辞体作品主题较为单一，多为“悲士不遇”。

而其形式也比较固定，都是仿效屈原作品体式，象屈原那样书写自己的不幸与愁思。

屈原的《招魂》全篇的铺张夸饰，对汉大赋的影响不言而喻。

赋自诞生之日便 带有浓厚的文人气息，这就是受楚辞影响极深的原因。

骚体赋，多采用楚辞的“香草美人”的比兴手法，也常继用了楚辞的“引类譬喻” 手法。

赋与诗的盘根错节，互相影响从“赋”字的形成就已开始。

到了魏晋南北朝时，更出现了诗、赋合流的现象。

但诗与赋必竟是两种文体，一般来说，诗大多为情而造文，而赋却常常为文而造情。

诗以抒发情感为重，赋则以叙事状物为主。

清人刘熙载说：“赋别于诗者，诗辞情少而声情多，赋声情少而辞情多。

” 汉赋的体式上大致有三种，即骚体赋、四言诗体赋和散体赋（或称大赋）。

从赋的结构、语言方面看，散体、七体、设论体、及唐代文体赋又都比较接近于散文，有的完全可归于散文的范畴。

赋的似诗似文的特征，与现代文学中的散文诗有些相像。

它主要有三个特点：一、语句上以四、六字句为主，并追求骈偶；二、语音上要求声律谐协；三、文辞上讲究藻饰和用典。

排偶和藻饰是汉赋的一大特征。

骈文受赋的影响很大，骈比起于东汉，成熟于南北朝。

在文章中广泛用赋的骈比形式，是汉代文人的常习。

以至于有些以赋名篇的文章都被人视作骈文。

象南朝刘宋的鲍照的《芜城赋》、谢惠连的《雪赋》及谢庄的《月赋》等。

诗词歌赋里的“赋”是什么意思啊？

诗词歌赋是文章的四种形式。

指作文。

歌字从哥从欠。

“哥”字从二可，可字义为“肩挑、荷担（以运送土石）”，即服徭役；二可上下叠加所造成的“哥”，表示的是“服过二次徭役、资深服役者”。

“欠”即“欠身”，指上半身动作、胸部动作。

“哥”加“欠”表示“资深服役者的胸部动作”、“资深服役者用声音抒发胸怀”。

故“歌”本义是：资深服役者传唱、吟诵的民谣。

（参考：http://baike.baidu.com/view/256339.htm#3）赋，是由楚辞衍化出来的，也继承了《诗经》讽刺的传统。

关于诗和赋的区别，晋代文学家陆机在《文赋》里曾说：诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮。

也就是说，诗是用来抒发主观感情的，要写得华丽而细腻；赋是用来描绘客观事物的，要写得爽朗而通畅。

陆机是晋代人，他的话说出了晋代以前的诗和赋的主要特点，但不能作机械的理解，诗也要描写事物，赋也有抒发感情的成分，特别是到南北朝时代抒情小赋发达起来，赋从内容到形式都起了变化。

（参考：http://baike.baidu.com/view/45191.htm）

诗词歌赋的赋字的意思？

释义： 中国古典文学的一种文体。

赋 拼音：fù 解释： 1.旧指田地税：田~。

~税。

2.中国古典文学的一种文体。

3.念诗或作诗：登高~诗。

4.给予，亦特指生成的资质：~予。

~有。

天~。

禀~。

5.古同“敷”，铺陈，分布。

造句： 1. 他从小就显现出非凡的绘画天赋。

2.他虽然没有过人的天赋，但学习上非常认真刻苦。

3.小华因其卓越的音乐天赋而备受瞩目。

4.在诗词歌赋上略胜一筹的他，也有着鲜为人知的痛苦经历。

这些痛苦经历使他形成了梦游的习惯。

这不，熟睡中的他又在夜深人静的时候披衣起身，到了一个人际罕至的荒僻之地。

5.壮哉我之华夏，诗词歌赋，千秋古国；美哉我之民族，同心同德，不屈不挠；盛哉我之风尚，仁厚朴醇，百善当孝；伟哉我之青史，文明五千，与爱同行！...

请问带素字的诗词歌赋有哪些,最好是赋。

早 梅 齐己 万木冻欲折， 孤根暖独回。

前村深雪里， 昨夜一枝开。

风递幽香出， 禽窥素艳来。

明年如应律， 先发望春台。

青溪 王维 言入黄花川.每逐清溪水. 随山将万转.趣途无百里. 声喧乱石中.色静深松里. 漾漾泛菱荇.澄澄映葭苇. 我心素已闲.清川澹如此. 请留盘石上.垂钓将已矣。

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许？ 盈盈一水间，脉脉不得语。

1.素华虽可揽，清景不可游。

——挂席江上待月有怀（李白） 2..素琴本无弦，漉酒用葛巾。

——戏赠郑溧阳（李白） 3.素月徘徊牛斗间，天风吹鹤度函关。

——纵笔（陆游）4.素壁行其间，草木尽光彩。

——月夕（陆游） 5.素手掬青霭，罗衣曳紫烟。

——送内寻庐山女道士李腾空二首（李白） 6.素面倚栏钩，娇声出外头。

——白微时，募县小吏入（李白） 7.素衣今尽化，非为帝京尘。

——梅雨（柳宗元） 8.素练风霜起，苍鹰画作殊。

——画鹰（杜甫） 9.素是自然色，圆因裁制功。

——白羽扇（白居易） 10.素丝挈长鱼，碧酒随玉粒。

——送率府程录还乡（杜甫） 11.素女悲清瑟，秦娥弄玉箫。

——送从翁从东川弘农尚书幕（李商隐） 12.素闻赵公节，兼尽宾主欢。

——别董颋（杜甫） 13.素颈未及断，摧眉伏泥沙。

——秦女休（李白） 14.素手抽针冷，那堪把剪刀。

——子夜四时歌：冬歌（李白） 15.素慕巢居穴处民，久为钓月卧云身。

——自咏（陆游） 16.素幔随流水，归舟返旧京。

——哭严仆射归榇（杜甫） 17.素娥惟与月，青女不饶霜。

——十一月中旬至扶风界见梅花（李商隐） 18.素琴弦断酒瓶空，倚坐欹眠日已中。

——假日（李商隐）19.素发干垂领，银章破在腰。

——奉赠卢五丈参谋（琚）（杜甫） 20.素华人不顾，亦占牡丹名。

——白牡丹 和钱学士作（白居易） 21.素多江湖意，偶佐山水乡。

——初至（岑参） 22.素怀岩中诺，宛得尘外游。

——过王判官西津所居（岑参） 23.素缄署丹字，中有琼瑶篇。

——酬吴七见寄（白居易） 24.素壁联题分韵句，红炉巡饮暖寒杯。

——花楼望雪命宴赋诗（白居易） 25.素楫分曹往，金盘小径通。

——陪郑公秋晚北池临眺（杜甫） 26.素风啼迥堞，惊月绕疏枝。

——秋夜送阎五还润州（骆宾王） 27.素书如可嗣，幽谷伫宾行。

——秋日送尹大赴京（骆宾王） 28.素华朱实今虽尽，碧叶风来别有情。

——樟亭双樱树（白居易） 29.素房含露玉冠鲜，绀叶摇风钿扇圆。

——六年秋重题白莲（白居易） 30.素毛如我鬓，丹顶似君心。

——刘苏州以华亭一鹤远寄以诗谢之（白居易） 31.素光淡无际，绿静平如砥。

——韩十八侍（刘禹锡） 32.素秋不解随船去败红趁一叶寒涛。

梦翠翘，怨鸿料过南谯。

——惜黄花慢（吴文英） 33.素骨凝冰，柔葱蘸雪，犹忆分瓜深意。

——齐天乐（吴文英）（望采纳O（∩_∩）O~)

诗词歌赋之类的本质区别是什么？平仄押韵之类的要求有什么作用？...

大体上说诗词曲赋在表达功能上不同，思想内容上不同，艺术手法不同。

诗赋来讲，诗者缘情，赋者体物；诗不忌简，赋不厌繁；诗之妙在内敛，赋之妙在铺陈；诗之用在寄兴，赋之用在炫博。

所谓赋，不歌而诵叫赋。

诗词来讲，诗多是齐言，形式整齐，韵律均衡，篇幅有限，不适合容纳曲折复杂的感情。

词多是参差不齐的长短句，韵律灵活多变，适合抒情。

所以诗词在宋代是有各自分工的，诗适合书写严肃的社会政治性话题，所以内容多是言志述政的。

而词适合表达内心细微，幽深的感情，敏感又不能不能明言的情愫和心理。

剖心缘情，内容就多是爱情或者艳情。

而且结合宋代文化生活和社会情况来讲，文人更多描写依红偎翠的爱情主题。

当然，到了后来，柳永的扩大了词的体制，增强了艺术容量，提高了词的表现功能，创制词调，摆脱了词作为诗的附庸地位。

再到苏轼的“以诗为词”，提高了词的艺术价值和审美价值。

摆脱了词作为音乐的附属。

而且打破了诗庄词媚的观念，凡是诗可以表达的内容感情，词也一样可以表达。

再到辛弃疾发展了苏轼的以诗为词，进而“以文为词”，将写文的手法入词，就体现了诗词合流的趋势。

此外词还有雅俗两种艺术趣味的分流和转化。

（暂不详说。

）曲的话和词的兴起有相同之处。

1.广大人民反抗黑暗政治斗争要求新的文学形式来反映。

2.城市经济的繁荣安定，为杂剧的兴盛提供了有力的环境。

都市的兴起，为杂剧提供了物质条件和群众条件。

3.众多的勾栏瓦肆，保证了杂剧的演出场所，同时也促进了相互间的艺术交流和切磋。

4.广大的城镇居民，如工匠、经纪人、小贩、买卖人、小吏、侍从、奴仆以至医卜星相之流，他们需要文娱活动，杂剧艺术正是在成为他们抒发心声的工具之后，才得以蓬勃发展。

5.大批无门上进的知识分子的存在则为杂剧剧本的创作、加工提供了源源不断的作者队伍。

6、下层知识分子也受到各种迫害，共同的命运使他们加深了对民众的了解。

正因为他们一生都沉沦下僚，志不获展，才将这种情愫寓之声歌，抒发愤郁感慨之怀，发出不平之鸣。

7、蒙古统治着对歌舞、戏曲的爱好也是杂剧勃兴的一个有利条件。

___________________________平仄押韵的问题也是个大问题，不是一时能说清楚的。

诗在永明体以后渐渐规范起来，有固定的押韵要求。

比如首句入韵和不入韵两种。

你在网上随处可以找到。

不多说。

词是依曲填词，在字数、句数、平仄、用韵、分片上都有自己的规则。

诗一般是双句押韵，词的韵位则有疏有密，依乐“均”押韵。

“均”是作为乐曲中相对完整的音乐单位。

不同词调有不同的押韵格式，但词韵比诗韵宽。

临韵可通押，方式也与近体诗不同。

有押平、押仄、平仄互押、入声独押、中间转韵等。

依唱腔用字讲究四声。

曲的要求更多。

曲没有入声，一般看到元代杂剧中有的，基本都是明人所加。

曲必须一韵到底，中途不能换韵，但是平上去三声可以轮换使用，也不避重字。

曲还可以在其中加衬字。

诗词受正统思想较重，讲究怨而不怒，哀而不伤。

曲起于民间，较少受道统的束缚，可以端庄文雅，绮丽秀美。

也可以明快奔放，急切透辟，冲口而出。

有清新、活泼、明朗、泼辣、尖新、诙谐、俚俗等特点。

各种表现方法各种修辞手法无所不用。

____________________________暂时说这么多。

你问的题目太大，说一年也说不完。

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诗词歌赋当中歌和赋分别是什么意思

古代的文艺多种多样，其中也包含我们现代所说的文学。

诗词歌赋就是文学四种形式。

诗以唐诗为主，词当然以宋词为主，歌就是曲，以元曲为主，后来的戏曲发源于元曲。

赋就是相当于我们现在的课堂作文一样的东西，有的抒发感情，有的状物述怀。

比如司马相如的《长门赋》。